17 mar 2016

Willy Vijande regresa a Ilegales

En los últimos días, Ilegales hemos recibido el golpe más duro que se pueda recordar. La repentina y sorprendente muerte de Alejandro es una herida abierta, tan profunda, que nadie en la banda es tan ingenuo como para confiar en que cicatrice, por mucho que amanezca y vuelva a anochecer.

Abatidos pero erguidos, Ilegales nos hemos atrincherado tras nuestros instrumentos en medio de un estruendo salvador. Esa música dura nos conoce bien y nosotros la conocemos a ella; cuando nos envuelve, importan menos la inconstancia de la suerte, la certeza de la muerte, o lo que podamos perder. A diferencia del pop y su sabor dulzón, el rock siempre ha tenido un poso amargo, como el café sin azúcar, las bebidas secas, o el chocolate puro, porque canaliza emociones no siempre agradables, pero tremendamente humanas.

Nadie puede escapar de su propia naturaleza y es inevitable que tarde o temprano recuperemos nuestra actividad. Hemos decidido que sea ya: cumpliremos todos los planes y compromisos sin flaquear ni temblar. Además queremos que una persona de nuestro entorno defienda la posición del bajo, y que esa persona sea el mismo que propició la entrada de Alejandro en el grupo, después de haberla ocupado él mismo durante muchos años, con cientos de conciertos y varios discos grabados como ilegal: Willy Vijande.

Nunca se nos ha llenado la boca con las palabras rock and roll; pero entre depresión y rock and roll, hemos elegido rock and roll. Palabra de ilegal.

Firmado: Jorge Martínez (Jorge Ilegal).

[Fuente. Facebook del grupo]

13 mar 2016

D-56... Fusión Rocker

Descubrimos al grupo D-56, formación de Arganda del Rey, que no es otra cosa que la fusión de dos bandas bien conocidas en el ámbito Rockin', de una parte Los Despiadados y de otra 56 Hamburguesas.

D-56 nutre su repertorio en base a la discografía de ambos grupos, es decir, Rock and Roll 50' y 60' y el más puro Rockabilly de los años 80'. Ellos son Juanma "Despiadado" (voz y guitarra), David Garrido "Insaciable" (guitarra), Miguel Ángel "RockRocker" (contrabajo) y Carlos "JB" (batería).

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

12 mar 2016

Fallece Alejandro Blanco, bajista de Ilegales

Foto: Mabel Ladyblues
Auténtico mazazo para el rock  por la repentina muerte de Alejandro Blanco, bajista de Ilegales desde 1994. Desde el muro de Jorge Ilegal se pueden leer estas desoladoras palabras:

En el grupo Ilegales nos encontramos desolados por la muerte inesperada de Alejandro Blanco, el que ha sido nuestro bajista desde 1994 hasta hoy mismo.

Resulta especialmente doloroso que una persona sana y joven, con solo 45 años, esposa y una hija pequeña, nos abandone de este modo tan abrupto. A finales de 2014, después de unos años de separación como grupo, nos reencontramos como Ilegales y, en estos pocos meses en que habíamos podido volver a trabajar codo a codo con Alejandro, vimos lo mucho que aún tenía que contar musicalmente; su compañía en el día a día de la banda, en el estudio, en el escenario y en los viajes, se ha hecho imprescindible, así que su ausencia va a ser dura, se va a notar muchísimo.

Queremos transmitir nuestro más sentido pésame a la familia. No sabemos qué va a ocurrir mañana, pero como dice la canción, “hoy no hay sonrisas”.

Descanse en paz.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

11 mar 2016

Los amigos de Moncho lo recordarán en el Teatro Circo Price

Miguel Ríos, Luis Pastor, El Gran Wyoming, Massiel y el líder de Siniestro Total, Julián Hernández, serán algunos de los artistas participantes del concierto de homenaje al escritor, periodista y músico Moncho Alpuente que tendrá lugar el próximo 21 de marzo en Madrid, al cumplirse un año de su muerte.

Protagonizado por "sus amigos", como detalla la nota de prensa del evento, que tendrá lugar en el Teatro Circo Price de la ciudad a partir de las 20 horas, allí estarán también Pablo Guerrero, Pablo Carbonell, Natalia Millán y Josele Santiago (de Los Enemigos).

El cartel se completará con Adolfo Cebrián, Luis Emilio Batallán, Patricia Villacañas, Fernando Martín, Los Wrayajos, Orquesta Pinha, Cuco Pérez, Gaspar Payá, Luisa Pérez, Christián Boyer, Jesús Cracio, Juan Margallo, Escalope de Vega, Guillermo Montesinos, Óscar Mariné y el equipo de la revista Mongolia.

El acceso será gratuito hasta completar aforo, presentando la entrada disponible para su descarga www.teatrocircoprice.es o recogiéndola en taquilla, según precisan los responsables del evento.

Alpuente falleció el 21 de marzo de 2015 a los 65 años como consecuencia de un infarto.

Fue uno de los fundadores de Popular FM en 1971 y en su largo y prolífico currículum destacan sus colaboraciones en Radio Nacional y Televisión Española, en los programas "Mundo-pop", "Pop-grama" y, posteriormente, en "Qué noche la de aquel año" junto a Miguel Ríos.

Como letrista de canciones, participó en 1989 junto con Sabina y Armando Llamado en el disco de Ricardo Solfa titulado, "Cuando tú seas mayor "y en el elepé "Todos por el humo" junto con Sabina, Trinidad Iglesias, Hilario Camacho, Ricardo Solfa y Aute, entre otros.

[Fuente: eldiario.es -Enlace original-]

8 mar 2016

Warner Music reedita Cruce de caminos, de Gatos Locos

Será a finales de abril, concretamente el 23 (día internacional del libro), cuando Waner Music vuelva a poner en circulación "Cruce de caminos" uno de los mejores discos que se publicaron para abrir la década de los 90 en España.

Se trata de una edición remasterizada en vinilo de 180 gr. que incluirá un C.D. y un poster realizado para la ocasión por el ilustrador Nano Barbero.

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

1 mar 2016

Vuelve a los escenarios Treepoli

Treepoli, banda catalana procedente de Granollers, vuelve a los escenarios después de 25 años de su disolución. Estará integrada por sus cuatro miembros originales: Frank Martínez (voz y guitarra rítmica), Chevi (guitarra solista y coros), Javi (bajo y coros) y Ricky (batería y coros).

El evento tendrá lugar en el Casino de Granollers el próximo 5 Marzo, en el entorno de una fiesta "ochentera".

Treepoli comenzó en 1987 y dejaron tres discos editados: 'Por primera vez' (Leiber, 1988), 'Abril 1990' (Aspa Records, 1989) y 'Una chica como tu' (Aspa Records, 1991); aunque a buen seguro se les recordará por su hit 'A la luz de este bar'. En 1992 desaparece Treepoli y su vocalista, Frank, se integra en Los Agujeros y siguió su carrera solitario y como compositor para otros artistas.

Ahora están trabajando en un nuevo disco que parece ser llevará por título 'Ahora!!', con 'Maldita muñeca' como uno de los temas que ya tienen en marcha en proceso de remasterización. Por el momento... ya están aquí de vuelta.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

'Popcorner. 30 Años viviendo en la Era Pop', de Cooper

'Popcorner. 30 años viviendo en la Era Pop' es el álbum con el que Alex Cooper celebra en 2016 toda una carrera musical de tres décadas. Repasando su etapa en Los Flechazos, y la más actual en Cooper. Además de incluir dos nuevas canciones: 'El asiento de atrás' y 'No quiero recordarte'.

Con fotografías, y testimonios de aquellos "búhos que odiaban el sol", de los comienzos de Los Flechazos, y un libreto con recuerdos, pellizcos de futuro, y muchas promesas.

Con una banda reunida para la ocasión vuelve a interpretar en directo canciones como 'Suzette', 'Viviendo en la era pop', 'La reina del muelle', 'En el club' o 'La chica de Mel', sin olvidar lo mejor de su repertorio de la última década, desde 'Buzo' o 'Rabia', hasta 'Entre girasoles'.

Se presenta en formato CD + libro, doble vinilo + CD, y álbum digital.

Tracklist:

01. No quiero recordarte (nueva)
02. Un bidón de gasolina. Los Flechazos
03. Viviendo en la era pop. Los Flechazos
04. Callejear. Los Flechazos
05. En el club. Los Flechazos
06. La reina del muelle. Los Flechazos
07. Quiero regresar. Los Flechazos
08. La chica de Mel. Los Flechazos
09. Suzette. Los Flechazos
10. Lo conseguí. Los Flechazos
11. Luces rojas. Los Flechazos
12. A toda velocidad. Los Flechazos
13. Go go girl. Los Flechazos
14. Daño. Los Flechazos
15. En tu calle. Los Flechazos
16. Cansado. Los Flechazos
17. Buzo. Cooper
18. Cierra los ojos. Cooper
19. Rabia. Cooper
20. Hyde Park. Cooper
21. Mi universo. Cooper
22. Arizona. Cooper
23. Entre girasoles. Cooper
24. El asiento de atrás (nueva)

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Fallece Juan Morales, batería de Primera Línea y New Buildings

Ayer, 29 de Febrero, fallecía Juan Morales, batería de los grupos barceloneses Primera Línea (1983-1994) y New Buildings (1982-1984).

Primera Línea se gestó en el barrio de La Verneda, importante foco de formaciones que surgieron durante la década de los 80. El grupo grabó hasta un total de cuatro discos. El primero de ellos fue un split compartido con Donación Agnelli (Gira, 1983). Después vinieron dos discos cortos, 'Africa empieza en los Pirineos (?)' (Gira, 1985) y 'La condición humana' (Gira, 1986), para terminar un Lp, 'Malas compañías' (Justine Recoreds, 1989). Además, y una vez disuelto el grupo, aparecería el recopilatorio 'Viaje suicida' (Picap, 1994).

Por su parte New Buildings dispone de dos discos publicados, amén de algunas cintas no oficiales. Estos son 'La dernière homme' (Klamm, 1983) y 'Your message' (Klamm, 1984). Después, tras sufrir cambios en la formación, seguirían en activo algún tiempo más, pero acortando su nombre a Buildings.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

28 feb 2016

Se está preparando el documental 'Rock Urbano, la voz del pueblo'

'Rock Urbano, la voz del pueblo' es un documental sobre el rock urbano español, con entrevistas a los grupos más importantes de este género musical: desde Leño, a Fito, pasando por Extremoduro, Porretas y Reincidentes, entre muchos otros. Lo está realizando la productora Un Solo Plano Audiovisuales, con Sergio Muñoz como director.

Se trata de una película sobre música, pero también sobre historia, sobre cómo el rock contó y sigue contando los cambios que se dan en la sociedad española. Los grupos son los protagonistas, haciendo un repaso a los mejores años del rock reivindicativo español. Contarán, también, cuáles son sus referentes y cómo la actualidad social y política influye en sus letras y canciones.

El rock urbano nació a finales de los 70, cuando España estaba en una época de cambios importantes política y socialmente. Las canciones de aquellos años podían contar sin reparos, después de mucho tiempo, la realidad tal y como ellos la veían. Y eso siguen haciendo 40 años después, continúan dando voz a sentimientos, quejas y vivencias de la sociedad. Lo que 'Rock Urbano, la voz del pueblo' pretende es, a su vez, dar voz e imagen a estos músicos para que hablen sin tapujos, como lo hacen en sus propias canciones.

La productora tiene previsto terminarlo para finales de 2016 y, a principios de 2017, poderlo mostrar, todo ello dependiendo de la disponibilidad de los grupos a los que están entrevistando.

Desde este enlace se puede visitar su proyecto a través del sistema crowfunding, abierto a cualquier colaboración.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Reedición de lujo para el primer disco de Antonio Vega en solitario

El próximo mes de Marzo se pondrá a la venta la reedición del que fuera primer disco en solitario de Antonio Vega, 'No me iré mañana' (Polydor, 1991), uno de los discos más redondos del pop español contemporáneo. El motivo es que se cumplen 25 años desde que el gran creador madrileño se mostrara por primera vez sin su grupo de siempre, Nacha Pop, tras él.

Como es habitual en estos casos, el producto no se ciñe estrictamente el contenido del disco en cuestión, que, de por sí, ya atesora calidad suficiente para carecer de artilugio alguno. Para tan importante efeméride, 'No me iré mañana' se presenta en dos formatos: Deluxe (doble Cd -álbum original + ensayos + demos + concierto sala Universal '91- y libro de Alfonso Cabrera) y Super Deluxe (que además incluye el disco remasterizado en vinilo). También se puede adquirir el vinilo o el álbum digital por separado.

Tracklist:

01. Háblame a los ojos
02. Esperando nada
03. Lo mejor de nuestra vida
04. Tesoros
05. Síguelo
06. La última montaña
07. Se dejaba llevar por ti
08. Guitarras
09. Mis dos amigos
10. No me iré mañana

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

'Romaphonic Sessions', la espontaneidad de Calamaro

Como preparación al concierto en el que Andrés Calamaro iba a compartir tablas con Bob Dylan en San Sebastián, el argentino se encerró unos días en su oficina junto al pianista Germán Wiedemer, para preparar un repertorio del todo especial.

De aquellas sesiones de ensayos nació este disco, por casualidad quizás, espontáneo, pero con el suficiente magnetismo como para dejarlo presto y dispuesto en forma de nuevo compacto. De este modo, nacía este compendio de melodías en la que fusionan temas propios con clásicos del tango (hay hasta dos canciones del gran Carlos Gardel).

'Romaphonic Sessions' es el tercer volumen de 'Grabaciones Encontradas', la marca creada por Andrés Calamaro y que editó sus volúmenes iniciales en los primeros años ‘90. Ahora se recupera la colección con una grabación de profundidad y categoría, encontrada entre lo más próximo de una archivoteca legendaria. Los temas se grabaron el 27 y 28 de mayo de 2015 en el Estudio Romaphonic de Buenos Aires, mezclados por Martín Pomares y con producción a cargo de Andrés Calamaro y Germán Wiedemer.

A la venta desde el 26 de Febrero.

Tracklist:

01. Nueva zamba para mi tierra
02. Garúa
03. Mi enfermedad
04. Biromes y servilletas
05. Los aviones
06. Milonga del trovador
07. Siete segundos / El día que me quieras
08. Absurdo
09. Soledad
10. Paloma

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

26 feb 2016

Tennessee, 30 años en Malibú

Todo empezó como empiezan las cosas importantes, casi por casualidad, el azar fue el responsable de unir en el mismo barrio de Parla (Madrid), a cuatro chicos, todavía niños, que se sentían diferentes a los demás, diferentes en cuanto sus gustos, aspiraciones y sueños; recuerdan que a principios de los ochenta no era muy habitual ser fan de Elvis Presley, y mucho menos de su estética, sonaban en la radio grupos como Barón Rojo, Triana, Tequila, bandas muy diversas, pero que estaban muy lejos del Rock and Roll clásico, así que se puede decir que esa diferencia con el resto del mundo les unió. Desde entonces han pasado muchas cosas, pero la más importante es que siguen siendo amigos, y han seguido viviendo de la música de una manera profesional. Nuestra primera actuación como Tennessee se remonta a 1981, fue en la casa de la cultura de Parla, y la recordamos como si hubiese sido ayer mismo, tres horas de concierto, con un pequeño descanso incluido, para poder salir y tomar algo con y entre el público.

Ahora la banda celebra su 30 Aniversario y para ello, que mejor forma de hacerlo que con un disco doble que recoja sus grandes éxitos, y su primer CD que llevó por título: 'Tennessee 1985' (Nuevas Grabaciones). Este es el disco que les hubiera gustado grabar en aquella época, pero que no consiguieron grabar por su inexperiencia; cediendo por aquel entonces a las presiones ejercidas por parte del productor, y a los muy escasos medios que pusieron a su disposición. Ahora coincidiendo con su 30 aniversario, se presenta este disco regrabado con algunas canciones que ya se incluyeron en su día, pero grabadas nuevamente y con una nueva visión, también se incluyen una serie de temas que quedaron fuera en el vinilo que grabaron en aquel lejano 1985; asimismo, hay composiciones propias que se habían quedado en un cajón durante treinta años, o más, y también algunas versiones de clásicos que forman parte su infancia, adolescencia, y de evolución como músicos.

Tracklist:

CD1
01. A Marilyn (Put The Blame On Me)
02. Crazy Little Mama (At My Front Door)
03. Runaway
04. Baila conmigo
05. Un poco de tu amor
06. ¿Dónde estabas? (Who's That Knocking)
07. Alone (Why Must I Be Alone)
08. Qué triste es el primer adiós
09. Raquel
10. Poesía en movimiento (Poetry In Motion)
11. Un adolescente enamorado (A Teenager In Love)
12. Ángela
13. Tu imagen de rocker
14. Quiero que vengas a mi
15. Penas (Heartaches)

CD2
01. Hoy estoy pensando en ti
02. La puerta verde
03. Ten cuidado con mi chica
04. Mil palabras de amor
05. Potpurrí con sabor a 50
06. Tu mal humor
07. Tonto por ti
08. Rama lama ding dong
09. No encuentro palabras
10. Te vi correr
11. Siempre lucharé por tu amor
12. Una noche en Malibú
13. Por un minuto de esta noche
14. Llueve en mi corazón
15. Tú debes decidir
16. No puedes pararme
17. Aquél primer beso
18. Un, dos, tres, sexy
19. Dame tu amistad
20. Sueños
21. Quiero acción
22. Paso a paso
23. Bajo la lluvia gris

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

25 feb 2016

Loquillo en Las Ventas

Un artista como Loquillo no podía dejar pasar otro año sin pisar el escenario más importante del país: la Plaza de Toros de Las Ventas en Madrid. El sábado 24 de septiembre ofrecerá un concierto para la historia, una actuación especial e irrepetible, que quedará reflejada en disco y dvd, y donde serán partícipes todos los fans que se acerquen a disfrutar del show más trascendental de su carrera.

No hay día en el que Loquillo no nos sorprenda. No solo por su continua actividad, sino por la calidad de cada uno de sus pasos. Si en los dos últimos años entregó un gran disco en directo, 'El creyente', y a éste le siguió un sorprendente álbum en compañía de los Nu Niles, donde elevó la palabra "rocker" al número 1 de ventas. Conciertos y más conciertos, miles y miles de seguidores y millones de kilómetros avalan un repertorio imbatible liderado por una figura que no ha dejado la primera línea desde que aterrizó en este mundillo, allá por los comienzos de los años 80. 'Salud y rock and roll' es lo primero que escuchamos de su nuevo trabajo, una canción sorprendente, son sonidos rockers y tex mex, guitarras afiladas y una letra de bienvenida al particular mundo de Loquillo.

Este disco ha sido producido de nuevo por Jose García y Mario Cobo, grabado íntegramente en Madrid, excepto las partes orquestales que se registraron en Bratislava. Podermos afirmar que este es uno de los mejores, o tal vez el mejor, disco de rock de Loquillo. 'Salud y rock and roll' es la bienvenida al disco, pero le siguen canciones que van a ser clásicas en su repertorio y que a poco a poco se irán conociendo de aquí al 22 de abril, fecha en la que se editará el disco de sus versiones Cd, Lp y álbum digital.

[Fuente: warnermusic.com]

'El último hombre en la Tierra' de Coque Malla ya está a la venta

Desde el pasado 19 de Febrero, ya está disponible el nuevo disco de Coque Malla, 'El último hombre en la Tierra', editado por Warner Music Spain.

Grabado en los estudios madrileños Black Betty junto a su banda básica: Gabriel Marijuán a la batería, Mac Hernández al bajo, Toni Brunet a las guitarras, y David Lads con los teclados, Coque Malla lo produce junto a Jose Nortes.

Canciones que ya llevaban mucho trabajo previo. Compuestas desde su origen con arreglos de cuerda y metales, que su hermano Miguel Malla llevaba tiempo escribiendo. En una semana grabaron las bases de las doce canciones que integran el disco, y poco a poco fueron grabando los metales, cuerdas, coros y otros detalles… hasta completar un trabajo que se anuncia como "un disco lleno de rock, elegancia, sensibilidad, crudeza".

Como primer single 'Lo hago por ti'. Se incluyen también, como apertura 'La señal', una balada como 'Me dejó marchar', el rock de 'Escúchame', u otro adelanto como 'Santo santo'.

Tracklist:

01. La señal
02. Santo, santo
03. Lo hago por ti
04. El último hombre en la Tierra
05. Cachorro de león
06. Escúchame
07. Me dejó marchar
08. Todo el mundo arde
09. Pétalos, sonrisas y desastres
10. El cambio interior
11. Duerme

[Fuente: lahiguera.net]

Con M de Morcillo, el próximo 4 de marzo en Castellón

Alrededor de 30 canciones de Morcillo, lo que en Castellón se traduce en clásicos que casi todo el mundo conoce, se interpretarán el viernes 4 de marzo en el homenaje que La Seta Azul, con la coordinación de Aroa Morcillo, preparan en la Plaza Mayor, en plenas fiestas de la Magdalena, con el apoyo de la Concejalía de Cultura. Músicos vinculados de un modo u otro a Juan Antonio Morcillo se subirán al escenario para, a partir de las 23:30, rendir tributo al rockero más icónico surgido en Castellón dentro de un concierto que se prevé multitudinario. El contenido se ha desvelado sólo en parte, puesto que se quiere sorprender a los presentes con un espectáculo a lo grande, que incluirá un apartado de proyecciones acompañando a las actuaciones. El homenaje se celebra en una fecha cercana al primer aniversario de su fallecimiento (7 de febrero de 2015), aunque se ha querido retrasar y hacerlo coincidir con las fiestas fundacionales de la ciudad de Castellón para buscar una gran asistencia de público a un espectáculo gratuito.

Desde la organización se ha dado a conocer la participación de Juan Nadie, grupo tributo que surgió estando aún vivo Morcillo y con el que cantó en alguna ocasión. También lo harán Los Náufragos, banda que homenajea a Los Auténticos que en esta ocasión cambiará su repertorio, tal como ya ocurrió en la fiesta íntima que tuvo lugar en octubre en Veneno Stereo. Los siguientes en participar serán Los Dalton, la banda de rockabilly de Vila-real que se formó 35 años atrás y que tenía muy buena relación con Morcillo. En la parte final, Los Rítmicos, la banda que acompañó a El Bellaco durante gran parte de su carrera, a los que se sumarán distintos músicos cuya identidad no se ha desvelado para mantener la sorpresa. Al mismo tiempo, las actuaciones irán acompañadas de vídeos con Morcillo de protagonista, algunos de ellos inéditos hasta la fecha.

Este homenaje responde al nombre de Con M de Morcillo, que es el título del CD publicado el pasado año por Lemon Songs –el sello discográfico de la productora La Seta Azul, de Juanki Tomás, guitarrista de Los Rítmicos- y coordinado por José Luis Lorente El Chino, batería y prácticamente hermano de Morcillo. En el disco, varios grupos y solistas castellonenses hacen versiones de algunos de los temas más populares que ha dado la música hecha en Castellón y que en muchas collas han sonado en Magdalena, a veces interpretadas en vivo por el propio Morcillo: “Hielo”, “Mi cenicero”, “Ya no voy a pensar más”, “Sra. Pura”, “Estoy borracho”, “Harley boys”…

[Fuente. nomepierdoniuna.net]

22 feb 2016

Se reedita 'Dios se olvidó de mí' de Rock'n'Bordes

Sleazy Records pone en la calle una cuidada reedición del primer mini-lp de los valencianos Rock'n'Bordes, una de las bandas más representativas de la explosión rockabilly nacional durante los años 80.

El disco vio la calle originalmente en 1988 a través de La Fábrica Magnética y es, a día de hoy, una pieza de coleccionista muy reclamada por todos los aficionados, que tienen en los Rock'n'Bordes a una de sus banda de culto.

La idea original de esta reedición era conmemorar los 25 años de la fundación del grupo, pero debido a diversos retrasos llega ahora cuando se cumplen 27. Eso sí esta puesta al día cumple su objetivo de recordar al lider de la banda, Rockin' Pauly, fallecido en 2010.

La primera tanda de esta nueva edición, de tan solo 300 copias, está realizada en vinilos de colores rojo o blanco, a partir de ahí serán vinilos negros.

El disco contiene todos los temas del primer trabajo de la banda de Rockin' Pauly, Be Bop Nando y Paco Beat más dos canciones extraídas de su primera maqueta, aquella que les granjeo su primer contrato discográfico.

Si no quieres quedarte sin tu copia ponte en contacto con Sleazy Records.

Tracklist:

01. Rockabilidad
02. Por que
03. La colegiala
04. Dios se olvidó de mí (demo)
05. Carita de angelito
06. Dios se olvidó de mi
07. Silvia (demo)
08. Por qué a mí

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

18 feb 2016

Sorteamos 5 invitaciones dobles para el concierto de The Refrescos en Madrid

The Refrescos, grupo madrileño liderado por el vigués Bernardo Vázquez, ofrece un concierto muy especial el próximo 26 de Febrero en la sala Arena de Madrid, en el que grabarán su primer disco en directo.

Depués de cinco álbums publicados, la parroquia más acérrima de la banda siempre tendrá en sus recuerdos temas como 'Todo, nada' y el incustionable hit 'Aquí no hay playa' que les propició, desde el principio, la más absoluta popularidad, dentro y fuera de nuestro país.

Con Bernardo Vázquez a la cabeza, como único miembro original, The Refrescos garantizan un espectáculo en el que habrá artistas invitados que harán un repaso de sus éxitos más conocidos, de ayer y hoy, y que formarán parte de un doble vinilo y Dvd. Ese día también estará Pepo Perandones (ex Dj de Rock-Ola) a los platos.

Por este motivo, Nuevaola80 quiere que no te pierdas tan singular evento. Sorteamos 5 invitaciones dobles si respondes adecuadamente a la siguiente pregunta:

¿Cuál fue el grupo predecesor a The Refrescos, también con Bernardo al frente, cuando todavía estaba en su Vigo natal?

Envía las respuestas a info@nuevaola80.com (especificando tu nombre y correo eletrónico). Se aceptarán respuestas hasta el miércoles 24 de Febrero. El jueves 25, daremos a conocer la lista de ganadores.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

091 recupera la etapa más productiva de su carrera con una revisión de sus cuatro discos para Zafiro

Todas las contradicciones de la época acechaban a los 091 de la segunda mitad de los años ochenta. La tensión entre unas canciones agrestes y vigorosas y una compañía empeñada en domesticarlas, la mutua incomprensión entre los artistas y la incipiente industria, la desconfianza nacional hacia el rock. Nada contribuyó a allanar el camino de la banda granadina, pero la razón estaba de su lado. Es por ello que en aquellos años en que 091 grabaron para Zafiro alumbraron muchas de las mejores composiciones de su carrera, y muy posiblemente, algunas de las más emblemáticas de una época no precisamente improductiva.

091 recuperan y revisan esa fértil etapa en una reedición de los cuatro discos de la época de Zafiro, que presentan en una caja con los cuatro CD titulada 'Este es nuestro tiempo. 1986-1991' y también con los vinilos de cada uno de esos cuatro discos por separado. Todas las canciones han sido remasterizadas y las portadas han sido actualizadas, lo que significa cambios en tipografías, sustitución de elementos que no eran del gusto de la banda y, en el caso de 'Más de cien lobos', la elección de una totalmente nueva. Los vinilos ('Más de cien lobos', 'Debajo de las piedras', 'Doce canciones sin piedad' y 'El baile de la desesperación') llevan incluidos sus respectivos CD y las letras. La caja de los CD, mientras, se complementa con sendos libretos con fotos inéditas y textos de Eduardo Ranedo que ponen en perspectiva cada uno de los álbumes.

Ahora que 091 celebran con una gira el vigésimo aniversario de su disolución, los textos de Ranedo son de especial ayuda para entender no solo la verdadera importancia de 091 en una época crucial para la música española, sino también las contradicciones e incomprensiones que lastraron su carrera. En medio de la emoción que ha causado su regreso, con su exitoso concierto de presentación en el festival Actual de Logroño o la desaparición en apenas un par de días de las entradas para su triple concierto en la Joy Eslava de Madrid, el veterano crítico ejerce de biógrafo y da las claves de por qué esta reedición se acerca a lo que el grupo quiso ser.

Porque 091 quiso ser más rock, pero no le dejaron. Al menos al principio. Recién escapados de Discos DRO, donde no se sentían apreciados, aterrizaron en una Zafiro empeñada en limar sus aristas. Hasta el punto de imponer a su primer álbum para la compañía, 'Mas de cien lobos' (1986), una desastrosa portada (afortunadamente descartada en esta reedición) y una remezcla a sus espaldas distinta de la que había dirigido un Joe Strummer recién instalado en Granada. La nueva versión del álbum subsana parcialmente aquella tropelía con una remasterización que parte de las mezclas originales del fundador de The Clash, para añadir como guinda una cara B como Por ti en la oscuridad y un tema inédito Solo es un juego, que mezclan bien con clásicos como Escenas de guerra o En la calle.

Más acusada fue la distancia entre los deseos de la banda y los de su compañía en su siguiente trabajo, 'Debajo de las piedras' (1988), paradigma del maltrato en el estudio. Frente a su deseo de autoproducirse, se les impuso al productor Carlos Vázquez, Tibu, bajista de Banzai y colaborador en discos de Ramoncín, Manzanita o Mari Trini. “Aparece un LP que resulta estar a años luz de lo que merecían las canciones”, resume Ranedo. La nueva versión, que incluye la cara B Solo hago sonar mi guitarra, quizás no repare los errores del pasado, pero ayuda claramente a hacer justicia.

Los Cero lograrían sonar por primera vez a los Cero en 'Doce canciones sin piedad' (1989), fruto de un momento creativo especialmente interesante, al que contribuyó el regreso (temporal) de Antonio Arias al bajo y la recuperación de su formación clásica. Fue un álbum reflexionado, variado y lleno de matices, que echa sus raíces en el punk de sus orígenes, pero que incluye su primer tema acústico ('Nadie encuentra lo que busca') y reparte joyas pop de melodías exquisitas ('En tus ojos', 'Esta noche'). Un disco rotundo, citado con frecuencia entre los mejores del rock en español.

La tetralogía se completa con 'El baile de la desesperación' (1991), que supera con nota la difícil prueba de tomar el relevo de 'Doce canciones sin piedad'. Facturado tras el segundo abandono de Antonio Arias, es un álbum que, como explica Ranedo, propone “una desbordante riqueza lírica envuelta en rock and roll de cemento armado”. Con la colaboración de Chris Wilson (Flamin’ Groovies, Barracudas), el cuarto y último álbum para Zafiro fue el gran tapado de la época, olvidado entre la tradicional pugna entre su antecesor y el que le seguiría, Tormentas imaginarias, como candidatos a su obra definitiva.

Los mejores años de 091 merecían una revisión como ésta. Sea para descubrirlos, sea para revisarlos o, simplemente, sea para hacer justicia a unas canciones tan emocionantes.

[Fuente: sonymusic.es]

17 feb 2016

Joy Slava echa el cierre

A primera hora de la mañana algunos medios informaban sobre el cierre de la mítica sala de fiestas Joy Eslava. Según publicaban, el empresario Pedro Trapote, propietario de la sala, la había puesto a la venta para transformarla en una gran tienda de ropa. Horas más tarde, fuentes cercanas a Trapote dejaban claro que la intención del dueño no era vender el teatro sino llevar a cabo un "proyecto de futuro".

Promovido por el empresario Bonifacio Eslava, sobrino del músico Hilarión Eslava, el edificio original, se componía de un pequeño salón, con el nombre de Salón Eslava y capacidad para un millar de espectadores. Llegó a ser muy popular como plataforma de las diversas facetas del teatro popular y estrenó autores como Gala, Lorca o Valle Inclán.

La discoteca se inauguró la noche del 24 de febrero de 1981, el día siguiente al Golpe de Estado perpetrado en el Congreso de los Diputados. Pronto se convertiría en uno de los lugares de ocio de referencia en Madrid.

Pero los orígenes de este edificio se remontan más de un siglo, hasta el año 1871, cuando Bonifacio Eslava, sobrino del músico Hilarión Eslava, levantó el inmueble como un café-teatro que a lo largo de los años fue evolucionando, acogiendo desde obras del género chico hasta la revista o el cabaret.

Con capacidad para 1.200 personas, el inmueble cuenta con cerca de 2.000 metros cuadrados, repartidos en tres plantas. Hace cinco años, Trapote ya barajó la posibilidad de alquilarlo a una gran firma de moda, proyecto que nunca terminó de cerrarse y que permitía a la empresa mantener la titularidad del inmueble. Ahora, en cambio, el planteamiento consiste en la venta, para tratar de aprovechar el exceso de liquidez que existe en el mercado y la falta de buenas oportunidades de compras.

Durante la década de 1980 fue lugar de concentración de personajes de la llamada Movida madrileña.

Joy Eslava ha seguido albergando conciertos, fiestas y eventos sociales diversos. Dentro de unos días este teatro dirá adiós para convertirse en una tienda más de ropa.

[Fuente: lainformacion.com -Enlace original-]

Los "Cero" reeditan 'Tormentas imaginarias'

Los 091 reeditan el sexto álbum y único que la banda grabó para Polydor/Universal, 'Tormentas imaginarias', que vio la luz originalmente en 1993. El disco estará disponible a partir del 4 de Marzo.

Remasterizado completamente en 2016, la edición CD incluye 14 temas, en una nueva secuencia seleccionada por José Ignacio Lapido y se presenta en formato digipack de tres cuerpos que incluye un libreto de 20 páginas con textos y fotos inéditas. La edición vinilo (de 180 gramos y con el audio especialmente remasterizado para este formato) es limitada e incluye 11 temas, también con una nueva secuencia distinta a la original.

091, tras dos décadas de inactividad, vuelven a los escenarios durante 2016 con la que ya es una de las giras mejor recibidas del año, "Maniobra de Resurrección".

Gira "Maniobra de Resurrección":

Jueves 10 de Marzo - Sala Joy Eslava (Madrid) Entradas Agotadas
Viernes 11 de Marzo - Sala Joy Eslava (Madrid) Entradas Agotadas
Sábado 12 de Marzo - Sala Joy Eslava (Madrid) Entradas Agotadas
Jueves 17 de Marzo - Sala Narciso Yepes (Murcia)
Viernes 18 de Marzo - Teatro Auditorio Maestro Padilla (Almería)
Sábado 19 de Marzo - Plaza de Toros Úbeda (Jaén)
Sábado 2 de Abril - Sala Oasis (Zaragoza)
Viernes 8 de Abril - Sala Custom (Sevilla) Entradas Agotadas
Sábado 9 de Abril - Sala Custom (Sevilla) Entradas Agotadas
Viernes 13 de Mayo - Plaza de Toros (Granada)
Sábado 14 de Mayo - Plaza de Toros (Granada) Entradas Agotadas

Festivales:

16 - 18 de Junio - Mad Cool Festival (Madrid)
17 de Junio - Azkena Rock Festival (Vitoria Gasteiz)
2 de Julio - Festival de la Guitarra (Córdoba)
6 - 9 de Julio - WeekendBeach (Torre del Mar)
8 - 10 de Julio - Festival Cruïlla (Barcelona)
29 - 31 de Julio - Low Festival (Benidorm)
11 - 13 de Agosto - Festival Sonorama (Aranda del Duero)

Tracklist:

01. Otros como yo
02. Zapatos de piel caimán
03. Huellas
04. Todo comienza a girar
05. El fantasma de la soledad
06. Para impresionarte
07. La calle del viento
08. Tormentas imaginarias
09. Mi sombra y yo
10. Sin raíces
11. Cayendo
12. Un cielo color vino
13. Es sólo una señal
14. Es hora de enloquecer

[Fuente: Universal]