26 ene. 2020

'La Movida Madrileña' en imágenes, por Eduardo Cimadevila y Ediciones Tebar

A punto de celebrarse el 40 aniversario de la conocida como “Movida” madrileña, Editorial Tébar Flores recopila decenas de imágenes inéditas de los principales artistas de la época. Su autor, Eduardo Cimadevila, inmortalizó entre finales de los 70 y principios de los 80 las actuaciones en directo de los principales grupos del momento: Kaka de Luxe, Aviador Dro, Glutamato Ye-yé, Siniestro Total, Burning, Loquillo y los Trogloditas, Radio Futura, Los Secretos, Gabinete Caligari, Seres Vacíos, Tapones Visente, Danza Invisible...

Un valioso fondo fotográfico que documenta buena parte de la Movida madrileña. Historia viva de la música española que se recupera con motivo de esta efeméride, en un cuidado libro que se acompaña de entrevistas exclusivas realizadas para la ocasión por Ana Aparicio, especialista en este movimiento músico-social que convulsionó los estándares de la época. Con la distancia y perspectiva que dan los años, los entrevistados repasan sus vivencias de aquella años dorados y analizan el peso e influencia que su participación tuvo en la sociedad y la música españolas, compartiendo multitud de anécdotas y confidencias.

En total, unos 50 artistas están presentes, de una u otra forma, en esta obra que supone, además, un exhaustivo trabajo de documentación, al aparecer convenientemente identificados todos sus protagonistas tanto por nombre artístico (algo muy frecuente en aquellos años) como por su nombre de pila.

A lo largo de sus páginas el lector podrá encontrar cientos de fotografías de diferentes artistas, en algunos casos acompañadas de sus respectivas entrevistas; también instantáneas que reflejan las diferentes tribus urbanas con las que se identificaba la juventud de la época y otros detalles que completan este retrato de la Movida.

Contenido:

- Paracelso
- Caballo Jazzta
- Miguel Ríos
- Burning
- Radio Futura
- Siniestro Total
- Loquillo y los Trogloditas
- Danza Invisible
- Ilegales
- Kaka de Luxe
- Alaska y Dinarama
- Gabinete Caligari
- Derribos Arias
- Glutamato Ye-yé
- Sindicato Malone
- Los Coyotes
- PVP
- O.X. Pow
- La Uvi
- La Broma de Ssatán
- Tapones Visente
- Seres Vacíos
- Veneno
- Aviador Dro
- Golpes Bajos
- La Mode
- Los Elegantes
- Los Secretos
- Ciudad Jardín
- Otros músicos
- Tribus urbanas: punks, mods, heavys, rockers...

[Fuente: elargonauta.com]

Javier Ruibal, Goya a la Mejor canción original por 'Intemperie'

El portuense Javier Rubial ha recibido este sábado el Premio Goya 2020 a la Mejor Canción Original por la canción 'Intemperie', para la película del mismo nombre 'Intemperie'.

En esta categoría también competían las composiciones 'Invisible', de Caroline Pennell,Jussi Ilmari Karvinen (Jussifer) y Justin Tranter ('Klaus'); 'Allí en la arena', de Toni M. Mir ('La inocencia'); 'Nana de las dos lunas, de Sergio de la Puente ('La noche de las dos lunas').

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España entrega este sábado los Premios Goya, los galardones más importantes que se conceden en el cine español, que celebran su 34 edición, una ceremonia que tiene lugar por primera vez en Málaga, en el Palacio de los Deportes José María Martín Carpena y que cuenta de nuevo con Andreu Buenafuente y Silvia Abril como maestros de ceremonias.

"Me encanta que el premio lleve la cara de un pintor que era sordo" eran las palabras con las que Ruibal abría su discurso de agradecimientos. Javier Ruibal atesora una amplia discografía con 11 trabajos publicados entre los años 1982 y 2018.

[Fuente: lavozdigital.es]

25 ene. 2020

24 Ancianos, Psicolum. Ruta de los Atlantes

Apocalipsis 4.4: "Y alrededor del trono había veinticuatro tronos, y vi sentados en los tronos a veinticuatro ancianos vestidos de ropas blancas, con coronas de oro en sus cabezas".

Sin que nos hayamos dado mucha cuenta, y sin que haya llegado el Apocalipsis de momento, aunque en ocasiones lo parezca, ya pasó año y medio largo desde el más que sorpresivo regreso a los escenarios de Los XXIV Ancianos. Corría junio del 2018 y los "ancianos" se unían a otras dos bandas históricas del panorama coruñés como son Los Dramáticos y Radio Océano para ofrecer un concierto en la sala Garufa.

Durante estos 18 meses nada, no hubo más noticias... Muchos, seguramente, pensaron que los componentes de la banda habían vuelto a sus quehaceres habituales y que aquella actuación pasaría a ser algo puntual. Nada más lejos de la realidad, durante este tiempo Luis Abia (voz y guitarras), Casiano González (guitarras), Moisés Canle (bajo) y Tito Cabezas (batería) se encerraron en el local de ensayo dispuestos a trabajar duro en sus viejos y nuevos temas.

Así llegamos hasta mediados de diciembre del pasado 2019 cuando la publicación de un evento en Facebook nos pone al corriente de un nuevo concierto. La cita fue en el auditorio de la Fundación ONCE, el viernes 4 de enero a las 20:00 h. Llegué justo cuando se apagaban las luces y Luis Abia nos explicaba lo que íbamos a ver y como se iba a desarrollar el concierto. Psicolum es una palabra inventada que trata de medir, en unidades arbitriarias, la intensidad de los distintos temas a lo largo de los conciertos.

Tras esa explicación llegaron las canciones.... viajes al pasado (regresiones) o visitas al presente/futuro (recursiones) se fueron sucediendo títulos como "Los hijos de la costa", "Sesenta y dos", "Ya no hay tiempo" o "Caen las nubes sobre el ártico". Un repetorio todavía en la "guardería" (según nos comentó Luis) y que poco a poco irá superando etapas y subiendo curso en próximas actuaciones.

Una revisión y puesta al día del estado actual de los "ancianos", en un ambiente relajado y tranquilo.

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

23 ene. 2020

Primera exposición fotográfica de Magüu TDK

Si alguien les cuenta que un tal Manuel Pilarte va a hacer una exposición fotográfica quizás no le de ni la más mínima importancia. Si, por el contrario, usted es aficionado a la música y ha cumplido ya el medio siglo de vida, puede que le suene aquello que llamaron la música de los 80, incluso le diga algo lo de la "movida madrileña". Si, además, usted tiene gustos musicales que se salen de lo comercial (ya sabe, Los 40 Principales y otros brebajes) y tira por el camino más underground de lo que se andó por aquel entonces, entonces quizás le suenen grupos como TDeK. Si, por último, usted fue a algún concierto de los susodichos e incluso llegó a comprar alguno de sus discos, no le harán falta más presentaciones, hablamos de Magüu TDK, su batería.

Pues bien, a partir de hoy mismo 23 de enero, el dueño de los parches que baquetearon temas tan reconocibles como 'Carne picada', 'La farmacia de mi barrio' o 'Sierras mecánicas', inaugura una exposición fotográfica (que además representa su debut en estas índoles) en el Hotel Eurostars de Pozuelo de Alarcón (C/ Virgilio, 4) que lleva por título 'Morfología de lo cotidiano'.

La muestra estará de cara al público hasta el 1 de marzo. Según muestra el cartel promocional se trata de "una exposición fotográfica que propone una mirada intimista y personal de aquello que pasa desapercibido y casi invisible cada día a nuestros ojos".

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

21 ene. 2020

Ilegales anuncia nuevo single, 'Te prefiero lejos', de lo que será su nuevo disco

Jorge Ilegal anuncia por redes sociales la inminente publicación del nuevo single del próximo disco de Ilegales para 2020. Llevará por título 'Te prefiero lejos' y la fecha de lanzamiento será el próximo 31 de enero.

El grupo se encuentra en estos momentos inmerso en la gira "Rebelión Tour" de su anterior álbum, 'Rebelión' (La Casa del Misterio, 2018). Las próximas fechas para poder disfrutar a los asturianos en directo son las siguientes:

- 14/Feb: Zentral (Pamplona)
- 15/Feb: Sanagustin Kultugunea (Azpeitia)
- 14/Mar: Óxido (Guadalajara)
- 27/Mar: La Trinchera (Málaga)
- 28/Mar: REM (Murcia)

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Marcos Gendre publica un libro en torno a 'Deseo carnal', el gran disco de Alaska y Dinarama

'Deseo carnal. Alaska y Dinarama, mil campanas', es el título con el que Efe Eme inicia los lanzamientos editoriales en 2020. Escrito por Marcos Gendre, este libro relata, como si fuera un documental sobre papel, la gestación de 'Deseo carnal', el gran disco de Alaska y Dinarama (de 1984) que es un tesoro de músicas entre alta y baja cultura, al tiempo que evoca las luces y sombras de una generación a la que, en tiempos de crucifixión interesada, tocaba evaluar por el valor de sus actos.

1984 fue el año de 'Deseo carnal', pura provocación de Alaska y Dinarama, un álbum donde conviven boleros con híbridos de Bowie y Baudelaire, mientras el Sonido Filadelfia abriga golpes de genio inspirados en los Clash.

Nunca la imaginación del tándem formado por Carlos Berlanga y Nacho Canut llegó tan lejos. Por el camino, 'Un hombre de verdad' y 'Ni tú ni nadie' cumplieron una función social tan relevante como las películas de Almodóvar. La Movida fue mucho más que una oda a la frivolidad. Este disco no solo lo certificó, sino que fue uno de los imprescindibles de los años ochenta.

A lo largo de una veintena de entrevistas, este libro, como un documental sobre papel, con "voz en off" del autor, recorre la infancia, adolescencia y madurez de músicos, DJs, periodistas e íntimos del grupo, para los que 'Deseo carnal' fue una iluminación en sus vidas. En sus testimonios podemos atestiguar la atracción de unas canciones que documentan el estado de gracia de Alaska y Dinarama.

[Fuente: efeeme.com]

18 ene. 2020

Fallece Juan Luís Vacas, batería de Los Confidentes

A través de Carlos Peñacoba, nos llega la triste noticia del fallecimiento de Juan Vacas, batería de una de las bandas primerizas del pop español, Los Confidentes, procedentes de Boadilla del Monte, al igual que los Tótem de los hermanos Peñacoba.

Los Confidentes, trío que se completaba con Ramón Molina (voz y guitarra) e Iván Aldaz (bajo y coros), inicialmente bautizados como Doble Zero, dejaron para la posteridad tres discos: 'Zona Oeste' (Discos Menú, 1988), 'Aquí no hay luz' (Fonomusic, 1990) en el que se incluye su tema más conocido, 'Cielo azul', y por último 'Amantes de la noche' (Fonomusic, 1981). En 2004, el grupo reparece con la intención de darle salida a un cuarto disco con temas inéditos registrados con anterioridad pero que no llega a ver la luz.

Transcribimos a continuación las palabras que Carlos Peñacoba dedica a su gran amigo desaparecido:

"Hola a todos. El pasado 8 de enero nuestro gran amigo de la juventud Juan Vacas, batería del grupo Los Confidentes nos hah dejado. No tengo palabras para describir el profundo dolor que nos ha causado. Fue nuestro mejor amigo en la época en que en Parque Bobadilla nacía Tótem. Él aprendió a tocar la batería en la mía, y compartimos grandes momentos musicales y en pandilla.

Juanito, allá donde estés acuérdate de que aquí dejas muchísimos amigos que te queríamos de verdad. Tu vacío va a ser inmenso, pero se compensa por el privilegio de haber compartido tus momentos con nosotros, y tu te llevas un pedacito de nuestras vidas, pero nosotros nos quedamos con mucho de ti. Un abrazo de todos tus amigos. Nunca te olvidaremos, y ya sabes que ocuparás siempre un lugar de privilegio en todos nuestros corazones. Hasta siempre Juanito Vacas Laclaustra, hasta siempre amigo."

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

13 ene. 2020

'Luna roja', single de adelanto de lo último de Los Radiadores

'Luna Roja' es el primer adelanto de 'Bailes de verano', el próximo disco de Los Radiadores. El primer single estará disponible en plataformas digitales el próximo 17 de enero, y han contado con la colaboración de Pat Escoin de Lula, ExFan y Los Romeos.

El álbum completo estará disponible a finales de febrero y conmemoran el décimo aniversario del grupo, ofreciéndonos dos facetas; por un lado seis disparos certeros de punk-rock, rock´n´roll, y en el que han contado con la colaboración de Pat Escoin (Lula, Exfan y Los Romeos) y José Manuel Casañ (Seguridad Social); y por otro lado, su lado más visceral, con tres canciones en directo, grabadas en 16 Toneladas, sin trampa ni cartón, tal y como son, directos y sin prejuicios; además de dos rarezas inéditas hasta la fecha.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

10 ene. 2020

Emilio Elegante lanza su primer vinilo con Snap Records

Tal y como lo presentan "una dósis saludable de R'n'B y soul", así es este primer sencillo de Emilio Elegante, uno de los emblemas del mod madrileño que vivió de manera emocionante aquel surgir de la movida cuando comandaba un grupo tan ilustre como lo fueron Los Elegantes. Tras este magnífico periplo musical marchó a USA para ayudar en el negocio familiar, consistente en un restaurante en Miami, y se prodigó en el periodismo hasta llegar a comandar la corresponsalía de la agencia EFE en Florida. Su impronta literaria le llevó a publicar el libro 'Ponte ya a bailar' hace un par de años, en el que narra sus vivencias durante aquellos desefrenados años. Pero es ahora cuando se decide a publicar este primer vinilo para rememorar viejas sensaciones, eso sí, con el frenético estilo que siempre le caracterizó.

De este modo, a finales del año pasado, casi rozando este recién iniciado 2020, publica a través de Snap Records dos temas en un plástico que se podría catalogar de histórico. No en vano, estamos ante el renacimiento musical de Emilio Elegante, donde no tiene ningún recato en mostrar su total y absoluta tendencia colchonera con 'No me pidas que deje el Atlético de Madrid'. Puntiagudas guitarras para comenzar este alegato futbolístico en el que no le importa dejar de beber, de comer, de tomar las pastillas, de fumar o de gruñir, mientras que no le pidais que deje el equipo de sus amores.

El segundo tema es una pegadiza melodía que se desliza a través de los más estrictos cánones del movimiento mod. Enérgica durante todo el tiempo que dura, 'Todo lo que quiero' suplica a su chica acerca de lo mucho que la necesita porque "no hay otro cielo que sea el de tu amor". En definitiva, una combinación mágica entre la desgarradora voz de Emilio y un espléndido riff nuevaolero que recuerda a los numerosos éxitos que, décadas atrás, le hicieran brillar del mismo modo.

Se presenta en una edición limitada a 210 copias en vinilo rojiblanco y otras 240 en vinilo negro. Toda una delicia para fans y coleccionistas.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

9 ene. 2020

Sal de Mi Vida presentan 'Si te muerdes, te envenenas'

Puede que no fuera la mejor idea del mundo montar un grupo de rock en castellano en la España de 1989. La década languidecía, la movida empezaba a ser algo lejano, los gustos del público empezaban a girar hacia otras propuestas...

Aún así algunas de las bandas favoritas de los que hacemos esta página aparecieron en ese penúltimo año de los 80s: Rehenes en Balaguer, Doctor Snob en La Coruña o Sal de Mi Vida en Madrid. Todos acaban de cumplir XXX años, tres décadas de idas y venidas, de vaivenes, de golpes y de sinsabores, pero también de pelea, de lucha, de amor por la música y sobre todo de trabajo, mucho trabajo, para mantener vivas e intactas sus ilusiones y sus anhelos.

Para conmemorar esta efeméride, los de Madrid ponen en circulación a través de Warner un nuevo vídeo y single digital que da muestra del estado actual de la banda, nos pone al día y sirve de adelanto para sus próximos lanzamientos discográficos. La presentación de este sencillo se produjo el pasado mes de diciembre en un abarrotado café Barbieri de Lavapiés, su barrio de toda la vida, donde los componentes del grupo se sintieron arropados por una nutrida representación de sus seguidores y amigos.

A pesar de los 30 años pasados desde su fundación, surgida de la desaparición de Deseados y Entierro de Tercera, Sal de Mi Vida no pierden ni un gramo de fuerza y vitalidad en este 'Si te muerdes, te envenenas'. Guitarras potentes, batería mezcla de ska y funk, bajo contundente, voces cuidadas, estribillo más que pegadizo y una letra cargada de mala leche que es fácil encontrarse tarareando sin darse cuenta tras un par de escuchas.

Pasaran los años, pasaran las modas, pero ahí estarán siempre Sal de Mi Vida, como alumnos aventajados de la escuela de la chupa de cuero y las gafas de rock, habitantes de la calle del ritmo, clientes del último bar, en el que Molly siempre servirá el mejor bourbon de Texas.

Sal de Mi Vida son Beni García (voz), Pablo Solana (guitarras), Ángel García (bajo) y Mariano Quintana (batería).



[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

5 ene. 2020

Muere Martín Rodríguez, carismático batería de Sangtraït

Martín Rodríguez, el carismático batería de los desaparecidos grupos Sangtraït, Barbablanca y de Los Guardians del Pont, ha muerto a los 64 años. Así lo ha anunciado Joan Carles Doval, de la discográfica Picap, dónde Rodríguez había publicado con Barbablanca el disco 'Un tro a la nit'.

Martín Rodríguez hizo carrera en Sangtraït, grupo que se convertió en un referente del metal catalán. Surgido en La Jonquera (Alt Empordà), el grupo lanzó su primer disco en 1988, 'El senyor de les pedres'. La formación triunfó a finales de los años 80 y en los 90 con canciones como 'El vol de l'home ocell' y 'Somnis entre boires'. En 1991 llenaron el Palau Sant Jordi en un concierto junto a Sopa de Cabra, Sau y Els Pets, en una noche mágica para el rock català.

El grupo se retiró de escena en el 2001, con más de una decena de discos editados, despidiéndose del público con un concierto en Razzmatazz. Pero Martín Rodríguez siguió en activo con otros proyectos. Junto con Quim Mandado, cantante de Sangrtaït y Joan Cardoner, guitarrista, creó Los Guardiants del Pont.

[Fuente: elperiodico.com -Enlace original-]

28 dic. 2019

Acrónimos de la Nueva Ola

En este artículo se pretende dotar de sentido a muchas siglas que aparecieron y sirvieron para nombrar grupos, discográficas, salas de conciertos en un alarde de imaginación propio de unos tiempos en los que la trangresión enmascarada de los colectivos les daba ese plus de morbo al más puro estilo "The Residents", uno de los grupos más iconoclastas que pasaran por aquellos coloridos años ochenta.

Lejos de hacer este escrito como algo enciclopédico, he aquí algunos ejemplos, unos más "sembrados" que otros, pero que al fin y al cabo sirven, como poco, para alimentar el anecdotario del momento o, al menos, el conocimiento general de los acrónimos.

Grupos

AHV - Altos Hornos de Vizcaya
ASCO - Asquerosa Sociedad Capitalista Opresora
BAP!! - Brigadas Anti Policiales
BO2 - Beodos
D2 - Dedos
FER - Fracción del Ejército Rojo
GATA - Gaby, Alfredo, Txetxo y Antxon (sus miembros)
GRB - Guevos Revueltos con Bacon
He.Li.O - Herejes del Líbano Occidental
HHH - Harina de Huesos Humanos
La BEPS - La Banda del Extremo Placer Solitario
MCD - Me Cago en D..s
MG15 - Mortal Gas S. XV
NES: Nuevo Ejército de Salvación
NPI - Ningún Político Inteligente
PBNSK - Panadería y Bollería Nuestra Señora del Karmen 
PPM - Primitive Punk Machine
SDO 100& V - Servicio Del Orden 100% Vegetal
SP - Servicio Público
SS-77 - Distancia entre San Sebastián (SS) y Arrasate (77 Kms.)
TDeK - Terrorismo, Destrucción y Kaos
TR - Ton Rulló (su cantante)
UTM - Un Trago Más

Sellos

BBA - Basque & Basteiro
CBS - Columbia Broadcasting System
CFE - Compañía Fonográfica Española
DRO - Discos Radioactivos Organizados
EDIGAL - Ediciones Discográficas Galegas
EDIGSA - Edición General Sociedad Anónima
ELKAR -  Euskal Liburu eta Kantuen Argitaldaria
GASA - Grabaciones Accidentales S.A.
MR - Paco Martín y Julián Ruiz (promotores del sello)
NOSE - Nueva Oleada de Sonidos del Este
PDI - Producciones Discográficas Independientes
PM - Pepe Moreno (promotor del sello)
SFA - Sociedad Fonográfica Asturiana
WEA - Warner Elektra Atlantic

Salas

KGB - Kiosko General de Barcelona

Colectivos

La Cochu - Laboratorios Colectivos Chueca

Si se les ocurre alguno más... Participen pues.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Warner publica 'Casal Integral', 30 años después de la muerte del artista asturiano

Ya han pasado casi 30 años de la inesperada y triste muerte de Tino Casal, aunque siempre seguirá siendo un referente en la música pop española, y uno de los más vanguardistas en su época. El gran legado de este artista sigue siendo todo el color y la renovación que supuso en el mundo de la música.

Ahora, Tino Casal vuelve a la actualidad, y es una gran oportunidad para descubrir su música. Se ha publicado Integral, una nueva y ambiciosa recopilación de toda la obra completa del artista, presentada en una edición única para coleccionistas y fans incondicionales. Se trata de una colección única y sin posibilidades de reedición.

Se añade, además de los cinco discos que grabó de estudio, 'Quimera', un álbum que recoge por primera vez desde su la desaparición de Tino (con portada de él mismo), temas realmente inéditos como 'Lágrimas' o 'Volarás, volaré'. Además de otras rarezas y grabaciones que no habían sido publicadas hasta el momento como las segundas partes de 'Hielo rojo' o 'La piel del diablo' o el mismísimo single de 'Embrujada' en inglés.

Incluye además un libro fotográfico de 168 páginas a 30x30 centímetros y a todo color con cientos de imágenes inéditas, letras, discografía. La colección se publica en una caja bajo el título 'Casal Integral' y sale con una edición limitada de 300 ejemplares. También se incluye álbum y libro de Los Archiduques, una de las aventuras de los inicios de la carrera de Tino Casal antes de convertirse en Tino Casal.

CD1-Lp (Vinilo azul). Quimera
01. Volarás, volaré
02. Olvidar, recordar
03. Dam, dam
04. Emborráchate
05. Besos, caricias
06. Op-Art
07. Ángel o diablo
08. Sin amor
09. Lágrimas
Bonus tracks CD
10. But a heart
11. Day by day
12. Stop in the name of love
13. Op-Art (Maxi)
14. Volarás, volaré (Orquestal)

CD2-Lp (Vinilo verde). Neocasal
01. Tokyo
02. Champú de huevo
03. Love me tonight
04. Billy Boy
05. Aquí en Viena
06. Stupid boy
07. Goodnight Hollywood
08. Life on Mars?
09. Blanca estancia
Bonus tracks CD
11. Chico estúpido
12. Stupid boy (Maxi)

CD3-Lp (Vinilo gris). Etiqueta Negra
01. Miedo
02. Etiqueta negra
03. Póker para un perdedor
04. African chic
05. Embrujada
06. Los pájaros
07. Legal, ilegal
08. Azúcar moreno
09. Un minuto más
10. Malaria
Bonus tracks CD
11. Tigre bengalí
12. Bewitched
13. Tigre bengalí (Maxi)
14. Bewitched (Maxi)
15. Embrujada (Demo)
16. Embrujada (Instrumental)

CD4-Lp (Vinilo rojo). Hielo rojo
01. Teatro de la oscuridad
02. Muñecas
03. Loco suicida
04. Hielo rojo
05. Flash de cámara
06. Pánico en el Edén
07. Mañana
08. Bailar hasta morir
09. Miel en la nevera
Bonus tracks CD
10. Hielo rojo (Parte II)
11. Teatro de la oscuridad (Maxi)
12. Muñecas (Maxi)
13 .Loco suicida (Maxi)
14. Pánico en el Edén (Maxi)
15. Bailar hasta morir (Maxi)

CD5-Lp (Vinilo naranja). Lágrimas de cocodrilo
01. Eloise
02. Noche de perros
03. Santa Inquisición
04. Degeneración
05. Oro negro
06. Fantasmas
07. La piel del diablo
08. Lágrimas de cocodrilo
Bonus tracks CD
09. Ángel exterminador
10. Volcán
11. La piel del diablo (Parte II)
12. Eloise (Maxi I)
13. Oro negro (Maxi)
14. Eloise (Maxi II)
15. Eloise (Orquestal)

CD6. Histeria
01. Intro
02. Histeria
03. Corazón bimotor
04. Tal como soy
05. Vanidosa
06. Que digan misa
07. Sex o no sex
08. Destino casual
09. Más te vale
10. No fuimos héroes
11. Tal como soy (Parte II)
12. Voy a apostar por ti
13. The end
Bonus tracks CD
14. Southafrica (con Angel)
15. Luna (con J. C. Valenciaga)
16.Destino casual (Instrumental)
Lp6 (Vinilo cristal). Histeria
01. Histeria
02. Corazón bimotor
03. Tal como soy
04. Vanidosa
05. Voy a apostar por ti
06. Sex o no sex
07. Destino casual
08. Que digan misa
09. No fuimos héroes

CD7. Directo
01. Miedo
02. Embrujada
03. African chic
04. Tokyo
05. Billy Boy
06. Champú de huevo
07. Stupid boy
08. Teatro de la oscuridad
09. Mañana
10. Etiqueta negra
11. Póker para un perdedor
12. Los pájaros
13. Legal, ilegal
14. Pánico en el Edén
15. Santa Inquisición
Bonus tracks
16. Oro negro
17. La piel del diablo
18. Eloise

DVD. Actuaciones, videoclips y entrevistas
Actuaciones
01. Tokyo
02. Stupid boy
03. Champú de huevo
04. Life on Mars?
05. Billy Boy
06. Embrujada
07. Etiqueta negra
08. Póker para un perdedor
09. African chic
10. Legal, ilegal
11. Embrujada II
12. Miedo
13. Los pájaros
14. Tigre bengalí
15. Teatro de la oscuridad
16. Bailar hasta morir
17. Pánico en el Edén
18. Mañana
19. Eloise
20. Degeneración
21. Eloise II
22. Oro negro
23. Noche de perros
24. Eloise III
25. Oro negro (Maxi)
26. Santa Inquisición
27. Eloise IV
28. Oro negro II
29. Histeria
30. Sex o no sex
31. Tal como soy
32. No fuimos héroes
33. Sex o no sex II
Videoclips
34. Olvidar, recordar
35. Emborráchate
36. Embrujada
37. Bailar hasta morir
38. Oro negro
39. Eloise
40. Embrujada (Versión para cines)
Entrevistas
41. Julián Ruiz, Luis Cobos y Joaquín Luqui.

[Fuente: Daniel Garrán para los40.com -Enlace original-]

'Las cosas por su nombre', autobiografía de Albert Gil que se publicará en enero de 2020

Activista mod desde los diecisiete años, Albert Gil lidera la banda Brighton 64. Ahora decide exponer con claridad su visión del movimiento, con todas sus consecuencias.

Encuadrado en la colección "Shake some action", 66 rpm Ediciones publicará, nada más iniciarse el año 2020, el libro 'Las cosas por su nombre', una sincera autobiografía, una certera recopilación de recuerdos y reflexiones de alguien que alcanzó el éxito, que ha dirigido compañías discográficas, que ha sido promotor y agitador cultural. Desde el profundo conocimiento, narra en primera persona las reglas básicas del movimiento mod... y critica sin ambages a quien vive anclado en el pasado con actitud reaccionaria.

En su contraportada leemos:

Tienes en las manos un libro extraño, un monstruo hecho a retales, una compilación de documentos inconexos que el autor ha escrito o guardado a lo largo de cuatro décadas, la mayoría relacionados con su labor creativa como músico y escritor. Pero además, tienes una visión personal, parcial y absolutamente subjetiva del Movimiento Mod en este país desde sus inicios. Entontrarás fotos, carteles, artículos, canciones, diarios, reflexiones, correos electrónicos, extractos de libros y entrevistas que el autor pone en contexto mediante sus comentarios.

No es un manual mod, ni preetende dar lecciones, ni sentar cátedra sobre el movimiento. Tan sólo es una historia de un chaval que un día cogió una guitarra para romper su bloqueo con los demás; la de un adolescente que formó un grupo al que llamó Brihton 64 y persiguió su sueño hasta las últimas consecuencias. El resultado es un (auto)retrato partidista y sincero de un músico comprometido con toda una forma de vida. 'Las cosas por su nombre' también es un puzzle al que le faltan piezas. Tal vez tu tengas alguna con el que completarlo.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

'Treinta años mal contados de blues en Antequera', un libro de Antonio Navarro

Cambiando la mesa de mezclas por el teclado del ordenador, pero sin perder el tesón y savoir-faire que lo caracterizan, Navi (Antonio Navarro) presenta una historia oficial del Festival de Blues de Antequera donde la documentación histórica se combina con reflexiones, vivencias y buenas dosis de humor para conformar un relato, más bien oficioso, sin el cual no podría entenderse el sentido y el valor de uno de los eventos culturales más emblemáticos de las noches de verano en Antequera. El generoso contenido visual y sonoro, escogido con esmero, sumerge al lector-espectador en instantes únicos e irrepetibles.

Los 'Treinta años mal contados de blues en Antequera' permiten recrear con realismo e imaginación las aventuras musicales de dos ingeniosos amigos que, cual caballeros andantes, recorren su camino en busca de un sueño. Cuarenta años después de que surgiera el germen, en plena Transición, ahí siguen, haciendo realidad la utopía.

Este relato tan bien contado del blues en Antequera pasa a ser una pieza testimonial clave del legado musical español. Cualquier generación que se acerque a leer, contemplar y oír sus páginas comprobará la gran importancia de la contracultura en el patrimonio de un pueblo.

Estuvieron en el AntequeraBlues Festival Cambayá:

Caledonia Blues Band / Tonky Blues Band / Ragtime /Charly y Los Entresuelos / Algeciras Blues Express /La Blues Band de Granada / Los Bluesfalos /Lito Blues Band / Karterpillar / Los Perkins / Manolo Arcos & Little "Boy" Kike / Shine / Jack " Smiling " Smith / Lito, Bela & Sonia / Short Fuse / Blues de Garrafa /Joaquin Sánches & Pecos Peck / Screamin Mimis / Yolanda Eyama / New Orleans Jump Band / Fulton´s Point / La Banda de La María / Richard Ray Farrell / Victor Aneiros & The Blues Note / Hook Herrera Band / El Combo de la Casilla / La Dama Eléctrica / Ñaco Goñi y Los Buscavidas / Anomia Blues Band / The Blues Blaster / Southern Cats / Michael Lindner Cuarteto / Malcon Scarpa & Ñaco Goñi / Dan Electro & The Silverstone / Cañones y Mantequilla / Grahan Foster / Andabluses / Edu "Bighands" & Whiskey Tren / Felix Slim & All Freedom / Los Bisontes / Tres Hombres / Harmonica Blues Session (Ñaco - Mingo - Danny) / Jonah Smith /Velma Power / Sonora Big Band / The Beerbellys / Mingo & The Blues Intruders / Ian Parker / The Charmers / Black Cats / Suzette Moncrief & The Blend / Juan Arias & Manolo Arcos / Kike Litlle "Boy" & Juan Martinez / Delgado Cañas y Marquez Trio / Pepa Niebla & Jota Machuca / Alex Guitar / Blues Fever / Rosebub Blues Sauce / Red House / Phil Guy/ Esther Weekes & The Puretones / Amar Sundy / Big Joe Turner & The Memphis Caravan / Antonio Toledo & Maria Navidad / Manglis Compás Machine / Andrés Olaegui / Manuel Imán / Javier Paxariño / Gualberto Smash / Felix Slim / La Cambayá Blues Reunión ( Raimundo Amador-Lolo Ortega-Charly Cepeda-Mingo Balager- Suzette Moncrief) / Jose Luis Pardo Blues Band / Gaby Jogeix / Ana Cisneros / Sergio Monroy Quinteto / Jerry Gonzalez / Sharrie Willians /Dvra Davis / Nora Jean Bruso / Deborah J. Carter / Los Reyes del K.O. / Alan Bike / Funkdación & La Banda de Brallan / Jay Kaye Band / Connie Lush /Sherman Robertson / C.J. Chernier / The Brithis Blues Band / Solft Machine / Kilema / Apolo Bass / Collin Still Blues Band / Wafir / Hermanas Sister / 3000 Hombres / Txus Blues & José Bluesfingers / Gypsy Swin Band / Tonky Orininal Band / Climax Blues Band / Gail Muldrow / Otis Grand / Antonio Serrano & Federico Lechner / Jorge Pardo - Tino Di Geraldo - Carles Benabent / Qu. Jazz Susana Raya / Earl Thomas with Paddy Milver & The Big Sounds /Maggie Bell & The British Blues Quintet / Vasti Jackson Band / Sydney Ellys / Pepe Delgado Blues band / Ronnie Baker Brooks / Memo Gonzalez / Mike Sánchez / Paul Lamb & The Kingsnakess / Greg Slap/ La Cambayá Blues Reunión - ( Lito-Suzette Moncrief-Phill Wilkinson-Xulian Freire-Lolo Ortega-Ñaco Goñi-Joaco) / The Blend / West Weston & The Bluesonics / Kike Jambalaya / Coco & Toto / Poyatos Blues Band / Mingo Balaguer & Luis Coloma / Gregg Wright / Kat & Co. / Lou Marini & Red House / Esther Weekes / / James Hunter / Michael Burks / The Blusmen / Allfredom & Tom Lardner / The Moocher Trio / Lolo Ortega Trio / Dry Martina / Aaron Keylock /Susan Santos / Ñaco Goñi & Xulian Freire / La cambayá Blues Reunión ( Suzette Moncrief-Lito-Carlos Moreno-Aaron Keylock-José Venzál) /Mike Vernon y Los García / Jammi´n Dosse / Carlos Moreno B.B. /Lorenzo Sanchez / Victor "Elmore" Sanchez/ Mike Vernon y Los Garcia / Q.&The Moonstones/Susan Santos/Dynamic/ Mama Paula / Vicky Luna y Quique Bonal / Hermanas Sister/ Fernando Beiztegui / Blues Stompers / Kat&Co / Victor Puertas & Mellow Tones / Gatos Bizcos / De la Venta Swing / Merche Corisco y Chano Robles / Mike Vernon & The Mihgty Combo (ES) / Big Mama Montse B.B. / Txerra Mr. Groovy & The Blue Heads/Merche Corisco Band/ Kid Carlos Band Brass/ Austin Slack/A.Bello Band/

[Fuentre: cambaya.com]

24 dic. 2019

Reedición de 'Ya nadie cree en la revolución' de Almen TNT

¿Se podía uno conducir metamarginal dentro de un género que, como el punk, hacía de la marginalidad bandera? Cabría hacerse esa pregunta con Manolo Almén quien, según los pocos (e inexactos) rastros que de él colean en la red, no solo era cabecilla de una de las bandas pioneras del punk español sino que, como afirma la Wikipedia británica, ésta, Almen TNT, habría sido la primera de la península ibérica. Para empezar, deberíamos descifrar si realmente aquello era punk.

Leído, educado, sensible, Almen no tenía aspecto de drugo ni colgaban imperdibles de su atuendo. Este, pelo largo incluido, era más propio de un progre-freak-anarco de finales de la década de los 70, de los que tantos ejemplares abundaban en el underground barcelonés de aquellos años de resaca libertaria y tardocontracultural. Joven inquieto y socialmente concienciado, Almen comenzaba como cantautor reivindicativo, antisistema que dirían hogaño. De capa caída la canción protesta, consideraría que los tiempos requerían una electrificación de su discurso, extrapolándolo al formato rock, un idioma sonoro entonces al que todavía se le atribuían valores culturales, capacidades de cambio y otras ilusas entelequias que supuestamente hacían más libres a sus sacerdotes y fieles.

En 1978 localizaba Almen en Mataró, localidad costera cercana a Barcelona, la banda necesaria para sus propósitos, surgida de las filas de otra formación, Hot Panotxa. Estos, entonces exponentes del rock de periferia —esto es rock urbano, también conocido por rock bronca— que en Barcelona había insituido unos años antes La Banda Trapera del Río, serían englobados en una enésima etiqueta, “rock del Llobregat” —en referencia al cinturón rojo u obrero de los extrarradios barceloneses—, ideada por el sello Chapa en el tercer volumen de su serie Viva el Rollo, dedicado a Cataluña y originalmente titulado Visca el Rollo. Dicho volumen 3 —con intervenciones de Fruint, Mortimer, Borne, La Beps y otros— aparecía en 1979, incluyendo dos temas de los Panotxa, uno en catalán, que también se publicaban en single.

Ese rock urbanita de denuncia sería pues el fuselaje del sonido Almen TNT, acaso emparentable al punk como podía haberlo sido en Inglaterra el de cualquier afiliado al pub rock, o sea indirectamente, y en cualquier caso con posterioridad a que a finales de 1977 los Masturbadores Mongólicos establecieran en Barcelona un vínculo mucho más obvio con el punk, cuyos primeros exponentes intrínsecos serán Último Resorte, formados en noviembre de 1979. Una de esas hipotéticas conexiones de Almen TNT con el protopunk, podía ser el espíritu DIY con que, amén de una maqueta previa, se concibió la primera y única grabación del cuarteto, desde la grafómana portada hasta la rupestre distribución, que si no recordamos mal realizaba personalmente Almen a mano. El único intermediario técnico entre ese single y el consumidor era el sello editor, Eda, en cuyo catálogo cabía desde la Orquesta de Adolfo Waitzman hasta Violeta La Burra, que prensó una tirada indeterminada del single, aunque hemos de suponerla sucinta. Huelga decir que su circulación fue subterránea, si bien, gracias al tesón personal de Almen, alguna que otra publicación especializada lo recogió en sus páginas. Con dos de las canciones aparecidas en la maqueta, regrabadas en los estudios Sonitec, a finales de 1979 ‘Ya nadie cree en la revolución/Ogro de ciudad’ salía de la planta de prensaje. Sería presentado en la sala Mágic sin causar conmoción alguna en el panorama musical de la ciudad.

En 1979 la propuesta de Almen TNT ya era un anacronismo. Al año siguiente Barcelona iba a ser testigo de la aparición de bandas como Los Rápidos y Loquillo & Los Intocables, por no hablar de un nutrido underground experimental, mientras que en Madrid daba comienzo La Movida. Almen TNT quedaba pues atrapado en esa inflexión histórica, residuo de un pasado inmediato. Porque, ¿a quién podía interesar en 1980 la filípica obrerista contra la hipocresía política de ‘Ya nadie cree en la revolución’? La revolución, en esos momentos, se encontraba efectivamente de rebajas en El Corte Inglés —grandes almacenes vilipendiados también en una canción de Loquillo—, como cantaba Almen, y la fórmula con que lo expresaba, r&r casero torpedeado por una desacomplejada incompetencia vocal, poco tenía que hacer en un panorama dominado por el revisionista glamour de la new wave. Similar receta se empleaba en la cara b, ‘Ogro de ciudad’, potencial sobrante de Burning, musicalmente más ambicioso y setentero, que también podría haber firmado Ramoncín, y que concluía con un freak out digno de Alice Cooper.

Nada más se supo de TNT tras aquello, si bien Almen, desconocido superviviente, continuaría con su carrera, transcurrida igualmente por cauces marginales, hasta hoy.

[Fuente: Jaime Gonzalo para munster-recrods.com]

21 dic. 2019

'Sabor de amor'. Historias del Invisible de Danza

Leemos en el muro de Ricardo Texidó, miembro fundador de Danza Invisible, la historia de como se gestó el mayor éxito del grupo malagueño que los lanzaría definitivamente al éxito, 'Sabor de amor':

"Y aquí hablo de como en entrevistas se intenta infravalorar o quitar importancia a mi labor y en este caso al hecho de como salió y se fraguó esta canción:

Historia de una canción.(Sabor de Amor)

Según he leido "por ahí" y comentado por un miembro de Danza Invisible, la canción de la que soy compositor de la música fue un "tonteo que salió de manera accidental".

Pues ese "tontéo" con la guitarra, que fue en realidad componer y montar en mi casa todos los acordes de la canción 'Sabor de amor', y con Javier buscando la melodía en la escalera al lado del local de ensayo, ha marcado un antes y un después en la carrera de Danza y se ha convertido en la canción que mayor exito y beneficio económico ha proporcionado al grupo.

Y no olvidemos que sin esa "afrutada" letra de Rodrigo Rosado y el característico y llamativo ritmo que saqué para la ocasión, el círculo no se hubiera cerrado!

Ah, y "accidentalmente" le dije a Javier que nos fuéramos del ensayo para poder trabajar en la idea ya que dentro estaba el resto del grupo repasando arreglos de guitarra de otra canción del disco 'A tu alcance'.

Por cierto, que tras terminar la canción en mi casa, junto a Richie Close (teclista y arreglista), con quien armamos los arreglos finales de otros instrumentos tales como vientos o el arreglo de cuerda que saqué para Sabor de Amor y que Richie finalizó magistralmente, fuimos a Manchester a grabar y, finalizada la grabación completa del disco, Sabor de Amor, por decisión de la mayoría del grupo (tres contra dos) no iba a ir incluida en el Lp...y a lo mejor iba a ser cara b de algún single...menos mal que se corrigió a tiempo ya que Paco Martín (director de Twins) decidió que 'Sabor de amor' iba sí o sí.

Esa decisión...por el bien del grupo y de sus millones de seguidores a partir de este "accidente" que se convertiría en un auténtico bombazo y en que Danza pasara de ser un grupo de "culto" a un grupo de masas, superpopular y con grandes conciertos con miles de personas asistiendo, cantando y bailando nuestras canciones.".

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Un regalo "Gran Reserva" con solera de 40 años

Es realidad fehaciente que el grupo Tennessee cuida especialmente a sus fans, de hecho, últimamente es raro el año que no sacan al mercado un nuevo trabajo o una nueva edición, además del constante merchandising y el indiscutible trabajo que día a día ofrecen en directo.

Desde el regreso de la banda allá por el año 2003, su discografía ha sido muy fructífera, más fructífera que en la etapa anterior, en la que éxito les popularizó hasta las más altas esferas. Nadie lo pensaría cuando las malas lenguas, después del disco “El efecto de la Luna” a finales de 90s celebraban a bombo y platillo que la banda estaba acabada. El camino de la música es duro e incierto, es un tren de largo recorrido que a veces desmonta la razón y da grandes giros inesperados.

El éxito, más que una palabra, es un estado muy relativo; éxito es copar las listas de las radios más punteras, éxito es vender cientos de miles de discos, éxito es tener el reconocimiento de la popularidad… pero éxito también es trabajar día a día y poder seguir haciendo lo que realmente te gusta, éxito es sobrevivir dignamente en los escenarios, éxito también lo es poder en estos tiempo inciertos, seguir grabando y sacando discos, pero sobretodo y lo más importante es seguir siendo querido por un público fiel.

Celebrar en la carretera 40 años es mucha tela, 40 años !!!... se dice pronto, pero es toda una vida dedicada a la música y, lo mejor es hacerlo en perfecto estado de salud artística. En estas cuatro décadas ha ocurrido de todo, alegrías y decepciones, fraternidad y enemistad, grandes contratos y grandes fracasos, han subido al cielo y han mordido el polvo, se han reinventado una y otra vez y, han tenido que ajustarse a los nuevos tiempos, nadie les dijo que sería un sendero fácil cuando a finales de los 70s, siendo apenas unos niños jugaban a soñar ser estrellas de la música popular. Señores, seamos sensatos, hemos visto grandes artistas copados de triunfos, desaparecer y ser fulminados para siempre, sin volver a saber de ellos, hemos visto números uno destronados a la misma velocidad que alcanzaron la cumbre. Cuarenta años trabajando, ya de por sí es un gran éxito.

Para esta celebración han elegido hacerlo con un regalo muy especial, una caja/carpeta con nada más ni nada menos que cuatro cds, un póster de regalo y fotografías de Amancio, Roberto e Isidro; aunque el verdadero obsequio está en el interior, en forma de audio y bonus track. El trabajo está formado por la reedición de '¡¡Ya está bien!!' (1994), 'Swing & Roll' (2009) y '¡Feliz Navidu-duá!' (2015), el cuarto cd es quizás el más interesante, en él se recogen los temas del directo en televisión, ese concierto que tantas y tantas madrugadas han emitido a la hora de los vampiros. Digo que es el más interesante porque hay temas que no habían sido publicados en ningún disco anterior, por lo tanto es un material muy de apreciar para los fans, además de que suena fantásticamente bien, quince temas y dos bonus tracks le dan forma al trabajo.

El disco de '¡¡Ya está bien!!', además de los doce temas que lo componen, contiene en esta edición especial once temas más, alguno de ellos son joyas como “Paso a paso”, “Tears on my pillow” o “El Rayo”. Una delicia para los seguidores del grupo, de la misma manera lo son los doce temas de 'Swing & Roll' y sus doce Bonus track de regalo. Mucho material para digerir poco a poco, pausadamente, disfrutando de una bebida “de esas espirituales” al lado de la chimenea, y más, y si lo hacemos en estas fechas Navideñas, porque la reedición de '¡Feliz Navidu-dua!' también trae obsequio, nueve bonus tracks sumados a las dieciocho canciones que forman la colección básica de sus mejores canciones christmas.

Como ya digo, se agradecen mucho los bonus, formados por mezclas alternativas, temas a capella, rarezas, y canciones en solitario de las carreras tanto de Roberto, como de Isidro. Especialmente esto último me alegra enormemente, ya que han conseguido confluir unos caminos dispares, uniendo una argamasa y convirtiéndola en una cohesión, transformando una diversidad en un vínculo, un nexo en común que se llama Tennessee.

Felicidades y enhorabuena por vuestro cuarenta aniversario.

Tracklist:

CD1. ¡¡Ya está bien!!
01. Confía en mi
02. Lo tuyo no tiene perdón
03. Corazón solitario
04. Si volviera a ocurrir
05. No te cortes y ven a bailar
06. Escucha tu corazón
07. Quédate
08. Cinco años
09. Por culpa de una apuesta
10. Elige a uno de los dos
11. ¡¡Ya está bien!!
12. ¡¡Vente al cine, ya!!
Bonus tracks
13. Tears On My Pillow
14. Paso a paso
15. No sé vivir sin ti
16. Mágicos momentos
17. Todos juntos
18. El Rayo
19. Shaking At The High School Hop
20. Momentos de Rock and Roll
21. Susúrrame
22. Rama Lama Ding Dong (Blues)
23. Quiero que vengas a mi

CD2. Swing and Roll
01. Blue Moon
02. Black Or Whit
03. Mal de amor
04. Oso Yodelee
05. Sexo, amor y Swing
06. Complicated
07. Solo una vez más
08. Mister Rocket
09. ¿Qué me está pasando?
10. Guitar Blues
11. Ábreme nena
12. Buzz Buzz
Bonus tracks
13. Blue Moon (en inglés)
14. Black Or White (en español)
15. Complicada
16. Buzz Buzz (con beat-box)
17. Blue Moon (con beat-box)
18. Quiero que vengas a mi (a capella)
19. All Of Me
20. Amanece
21. Todo el mundo a dormir
22. Crazy Little Thing Called Love (Roberto)
23. No encuentro palabras (Roberto)
24. Rama Lama Ding Dong (Roberto)

CD3. Directo en TV
1. Arlequín
2. Bom Bom
3. No hay, no hay
4. Noche de Rock
5. Preso de ti
6. Dejarlo estar
7. Tengo ganas de ti
8. Paraiso Rockero (versión 2011)
9. Bebiendo whiskey (versión 2011)
10. Sha Sha
11. Swing, dame más Swing
12. Un nuevo despertar
13. Va a ser que no
14. Al son de tus besos
15. Todo el mundo a dormir
Bonus tracks
16. Siempre lucharé por tu amor (con La Trova del Llano)
17. Te vi correr

CD4, Feliz Navidu-duá
1. Jingle Bell Rock
2. Let It Snow
3. Blanca Navidad
4. Feliz Navidad
5. La magia de la Navidad
6. Noche de paz
7. El tamborilero
8. Suenan las campanas
9. Santa vuelve a la ciudad
10. Todo lo que quiero por Navidad
11. En trineo tú y yo
12. Un mundo ideal
13. Besando a Santa Claus
14. La última Navidad
15. Santa vuelve a la ciudad
16. Besando a Santa Claus
17. La última Navidad
18. Last Christmas
Bonus tracks
19. Merry Christmas Baby
20. The Christmas Song
21. It's The Most Wonderful Time Of The Year
22. Have Yourself A Merry Little Christmas
23. Please Come Home For Christmas
24. It's Beginning To Look A Lot Like Christmas
25. Mele Kalikimaka
26. Aleluya
27. Llega la Navidad + felicitación navideña

[Redacción Nuevaola80. Lauren Jordan]

Extremoduro anuncian su disolución

Foto: Europa Press, archivo
En algunos portales especializados se especulaba con el regreso de la banda. Tras cinco años de carrera en solitario, parecía que era el momento de que Robe Iniesta volviera a sumar fuerzas con Iñaki “Uoho” Antón y la emblemática banda volviera a la carretera para hacer sonar de nuevo su repertorio a todo volumen. Incluso el alcalde de Cáceres dio alas al rumor de que volvía Extremoduro al anunciar que alguien de la promotora habitual de la banda se había interesado por el Recinto Hípico de la ciudad, de gran capacidad, para volver a lo grande. Las redes sociales ya daban por hecho el regreso del grupo hasta que, por sorpresa, y mediante un comunicado en su propia web, Extremoduro ha anunciado lo contrario: el grupo se separa.

El alcalde de Cáceres, Luis Salaya, había afirmado que «la voluntad del equipo de gobierno y el trabajo de la concejala de Cultura está siendo de predisposición total y de colaboración y confiamos en que este concierto de Extremoduro pueda salir adelante». El grupo, formado en Plasencia (Cáceres) hace 37años, es todo un icono de la cultura del rock en España y, aparentemente, hasta tenía fecha elegida: el 18 y el 20 de junio del próximo año. Por eso, ante el anuncio de las autoridades locales, parece extraño que la banda se vaya sin dar una última nota ¿Es este el punto final? ¿Habrá concierto o gira de despedida?

Anuncio oficial de Extremoduro:
"¡Hola a todos!

Después de tanto tiempo sin dar señales de vida, nos ponemos en contacto con vosotros para anunciaros la separación del grupo. Queremos que sepáis los motivos de primera mano y esperamos que nos comprendáis.

Para trabajar de la manera en que nosotros hemos trabajado tanto tiempo, es imprescindible tener una compenetración muy muy especial. Ahora, esa compenetración tan difícil de conseguir y mantener, aunque existe, no es la misma. Por eso hemos preferido dejarlo aquí: para quedarnos siempre con el recuerdo de tantos años felices, y porque nos parece lo más honesto. Seguimos y seguiremos siendo compañeros de viaje, aunque de otra manera, pero siempre compañeros".

[Fuente: Ulises Fuentes para larazon.es, -Enlace original-]

Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes para Alberto García-Alix

Foto: Carlos S. Campillo
El Consejo de Ministros aprobó ayer, 20 de diciembre, la concesión de las Medallas de Oro al Mérito en las Bellas Artes correspondiente al año 2019 a 24 personalidades de la cultura, entre los que se encuentra el fotógrafo leonés Alberto García-Alix. Este galardón distingue a las personas y entidades que hayan destacado en el campo de la creación artística y cultural o hayan prestado notorios servicios en el fomento, desarrollo o difusión del arte y la cultura o en la conservación del patrimonio artístico.

García-Alix (León, 1956) es reconocido por sus retratos en blanco y negro de personajes de aire marginal y de estética rockera. Además ha realizado obras en vídeo y grabados y fue el fundador de la revista ‘El canto de la tripulación’.

Su obra se ha expuesto en Estados Unidos, Bélgica, Suecia, Francia, Perú, Reino Unido, Rusia, Brasil o Italia. Recibió el Premio Nacional de Fotografía en 1999 y es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de Francia desde 2012.

[Fuente: diariodeleon.es -Enlace original-]