29 nov. 2018

Nuevo disco de adaptaciones de Javier Ojeda

La enésima metamorfosis de Javier Ojeda nos lleva en esta ocasión a las antípodas de lo que ha sido hasta ahora su hábitat musical. En su nuevo disco como solista, Ojeda se sumerge ahora en el rythm & blues americano de los años 50.

'Días de vino y cosas' se vale del vino como elemento catalizador de este proyecto, que se materializa en las cuatro canciones que componen este nuevo Ep. En él, Javier Ojeda versiona dos temas oscuro para él, además de dos temas más populares, entre los que destaca 'Tu cabeza en mi hombro', adaptación del célebre tema de Paul Anka.

'Días de vino y cosas' tuvo un precedente en su trabajo anterior, 'Soledades escogidas', un Ep de tres canciones. Además de su carrera en solitario, el malagueño sigue trabajando con Danza Invisible, el grupo con el que se dio a conocer a principios de los años 80.

Tracklist:

01. El vino se acabó (J. McNeely)
02. Tu cabeza en mi hombro (P. Anka)
03. Estremécete (O. Blackwell)
04. Bautízame en champán (J. Hawkins)

[Fuente: rtve.es]

Vuelven los egarenses ADN

Nota informativa de Leyenda Records acerca de la vuelta definitiva de ADN, los de Terrassa. Puro heavy metal desde Cataluña:

Treinta años desde que editaron su único disco. Ocho de la reedición por Leyenda Records. Ésto último encendió la llama y el gusanillo de volver a hacer música y tocar en vivo.

ADN está de vuelta!!!

Primero se editará 'Viajeros del tiempo', un mini CD de 5 temas que no estarán en el próximo disco que saldrá en 2019. Aquí desvelamos la portada. Se está masterizando y en cuando antes se pondrá a la venta.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

La banda de Sabina rememora su mejor concierto

Foto: Kike Para
Si hubo una noche que marcó la carrera de Joaquín Sabina es probablemente en la que se grabó el álbum 'Joaquín Sabina y Viceversa: directo'. Fue en 1986, en el Teatro Salamanca de Madrid, y a partir de ahí empezaron a llegar los grandes números del artista, tanto en la venta de discos como en la de entradas. La banda que lo acompañó y que él formó para la ocasión estaba compuesta por Pancho Varona, Manolo Rodríguez y Paco Beneyto, entre otros. Esta noche los tres músicos se vuelven a reunir en la sala Galileo para revivir aquel concierto.

Varona visualiza al grupo del 86 como “unos pardillos que estaban empezando”. La idea de tocar con banda surgió de Sabina, que quería emular a referentes como Bob Dylan y Bruce Springsteen, que hicieron célebres también a sus acompañantes musicales. Al guitarrista lo de grabar un disco en directo le sonaba a grandes nombres como los Rolling Stone y asegura que ninguno era consciente de lo que el tiempo después marcó como un hito en sus vidas. “Nos ponían una unidad móvil para la grabación y solo la palabra nos sobrepasaba, no sabíamos qué era, pero confiábamos plenamente en Joaquín, que decidió todo, hasta el nombre de la banda”, apunta.

La primera sorpresa les llegó cuando consiguieron vender todas las entradas. Después, canciones como 'Princesa', 'Calle Melancolía', 'Pongamos que hablo de Madrid' se convirtieron en éxitos que hoy todavía acompañan a Sabina en sus conciertos. “Era precioso ver como una cosa tan inocente iba creciendo”, describe Varona, que califica de “años mágicos” los que siguieron al disco con giras continuas.

Él ha continuado trabajando con el cantante, pero el grupo se separó hace casi 20 años. No había ningún motivo para juntarse justo ahora; la idea surgió de repente y les pareció un buen momento. “Alguien lo dijo y nos pareció que podía estar bien. Es emocionante volver a tocar esas canciones, volver otra vez a enfrentarse a ese disco tan hermoso en nuestros corazones”, confiesa Varona tras tres días de ensayos previos.

Han invitado a Sabina a participar en el concierto, “no para que cante, sino para que acuda como público y poder darle unos besos” y hacerle un reconocimiento como artífice de ese disco. Pero Varona lamenta que Sabina sea un hombre pudoroso para los homenajes y no se atreve a adivinar sus intenciones. Quienes sí van a estar son cantantes como Quequé, Lichis, Rubén Pozo o Zahara, también los músicos Josemi Sagaste, Eva Reina y Paco Bastante, que interpretarán las letras de 'Hay mujeres' o 'Adiós, adiós' para rememorar la mejor noche de Joaquín Sabina y Viceversa.

[Fuente: Andrea Noguera para elpais.com]

Se publica un libro biográfico sobre la banda de Mondragón R.I.P.

Editado por Tóxico Records y El Lokal, 'Larga vida a R.I.P.' es un fanzine/libro de 376 páginas que reconstruye la trayectoria de la banda a partir de los testimonios de Txerra y de muchas de las personas que estuvieron al lado de R.I.P. Un relato crudo y feroz que narra las vivencias del cuarteto de Mondragón, contextualizado en la Euskal Herria de los 80-90.

Prólogo escrito por Jabi Destruye! y testimonios de: Txerra RIP, Jabi Destruye, Nabo Cirrosis, Niko MCD, Jou, Miguel Anti-régimen, Nekane, Isa IV Reich, Mac, Porru Cirrosis, Joni Destruye, Richard Brigada Criminal, Kopi, Pikotas Odio, Mamen Vulpess, Boliche Frenopàticss, Poti Cicatriz en la Matriz, Claus Vómito, Txus, Iker Barandiaran, Sílvia Último Resorte, Gos L’Odi Social, Marijo, Evaristo La Polla, Okene BAP, Dieguillo Quemando Ruedas, Mikel BAP, Txabi Abrego, Podri Rat-zinger, Kaki Arkarazo, Sala Strummer, Igor The Potes, Juan Carlos Azkoitia, Pottoko Never Surrender, Magu Des-Kontrol, Arri Never Surrender, Trullo, Sisa Antidogmàtikss, Iker Karrocerías Betoño, Pela PiztuPunk y Belen Karrocerías Betoño.

Además incluye recortes y entrevistas, discografía completa, crónica del concierto homenaje a Jul y un CD Recopilatorio con 27 temas versionados por: Arkada Social, Andanada 7, Eskupe, Parianoix, Piztupunk, Never Surrender, Rat-Zinger, Ignotus, Karbunko, El Sonido de la Metralla, Kabreo, Punch A, The Potes, Sensa Yuma, Ansiolitikos, Atrako A Mano Armada, Des-Kontrol, Enatizo, Disface, Habeas Corpus, Dirty Brothers, Totälickers, The March y Emboskada. Entre estas destacan dos temas inéditos de R.I.P. grabados para la ocasión por Txerra junto a miembros de Never Surrender, Yoko y Sala Strummer.

Han sido más de dos años de entrevistas, lecturas, búsqueda de información, contactos, viajes… en los que se ha recogido información, no sólo sobre R.I.P., sino también sobre la situación en blanco y negro en la cual vivían todos esos ignorados durante los 80-90.

[Fuente: adios-lili.blogspot.com]

28 nov. 2018

Nuevo recopilatorio de Bunbury, 'Canciones 1987-2017'

Aparece un nuevo disco recopilatorio de Bunbury que recoge sus mejores temas, 'Canciones 1987-2017', disponible en varios formatos: 4 Lps y 4 Cds mas libro, 4 Cds y libro y 3 Cds. Los tres primeros discos dobles contienen las mejores canciones de Bunbury y el cuarto varios los clásicos de Héroes Del Silencio. Una celebración por sus 30 años dedicados a la música.

El libro, de 136 páginas, que acompaña las dos primeras ediciones contiene comentarios de Bunbury, músicos y productores desgranando cada una de las canciones y explicando interesantes detalles sobre ellas.

Tracklist:

CD1. Los Santos Inocentes 2012-2017
01. Despierta
02. La actitud correcta
03. Más alto que nosotros solo el cielo
04. Cuna de Caín
05. La constante
06. Dos clavos a mis alas
07. La chispa adecuada (con León Larregui)
08. En bandeja de plata
09. Parecemos tontos
10. Ahora
11. Ven y camina conmigo (con Pepe Aguilar)
12. Los inmortales
13. Salvavidas
14. Prisioneros (acústico)
15. Vete de mí
16. Hada chalada

CD2. Los Santos Inocentes 2006-2011
01. Porque las cosas cambian
02. Frente a frente
03. Ódiame
04. De todo el mundo
05. Hay muy poca gente
06. El solitario
07. No fue bueno, pero fue lo mejor
08. Ánimas que no amanezca
09. El hombre delgado que no flaqueará jamás
10. Puta desagradecida
11. Los habitantes
12. Irremediablemente cotidiano
13. El porqué de tus silencios (outtake Gran Rex)
14. Llévame (de cantina en cantina)
15. El tiempo de las cerezas

CD3. El Huracán Ambulante 1997-2005
01. Lady Blue
02. Sí
03. El rescate
04. Infinito
05. El extranjero
06. Aunque no sea conmigo
07. Sácame de aquí (Freak Show)
08. Canto (el mismo dolor)
09. El club de los imposibles
10. De mayor (Pequeño Cabaret Ambulante)
11. Una canción triste
12. Que tengas suertecita
13. Alicia
14. Salomé
15. El viento a favor (opción Barcelona)
16. …Y al final

Cd4. Héroes del Silencio 1987-1996
01. Entre dos tierras
02. Maldito duende
03. La sirena varada
04. La chispa adecuada
05. Deshacer el mundo
06. La herida
07. La carta
08. Mar adentro
09. Avalancha
10. El estanque
11. Iberia sumergida
12. Con nombre de guerra
13. Nuestros nombres
14. Apuesta por el RnR
15. Flor venenosa
16. Héroe de leyenda

[Fuente: insonoro.com]

'Salve de La Polla Records' inicia la colección de libros "Grandes plásticos del Rock Vasco"

Ya está a la venta 'Salve de La Polla Records', libro con el que se inicia una nueva colección, "Grandes plásticos del Rock Vasco", en la que se pretende aglutinar los mejores elepés de rock vasco publicados durante la década de los ochenta, empezando por el 'Salve' de los de Agurain.

Entonces... ¿Esto no es una biografía de La Polla Records? Pues no, el libro trata del disco en cuestión, aunque se remonta a los inicios de la banda. Es decir, un breve repaso desde los inicios del grupo hasta la grabación del disco, además de curiosidades o anécdotas durante su creación. Ediciones plastificadas o críticas en los medios de comunicación sobre el disco son dos aspectos que tratan en el libro.

Algunas declaraciones también podremos encontrar, así como una muy buena lista de conciertos que viene al final y que incluye hasta el año 87. No son todos pero sí muchos, un trabajo titánico por la cantidad de ellos.

También hay un hueco para 'Revolución', haciendo eco en algunas cualidades o similitudes con su hermano mayor. Incluso se explica de una forma más que clara, como fue la desastrosa grabación del 'No somos nada'. Todo ello de forma muy amena y escrito por Roberto Ortega, autor de los libros de Eskorbuto o Cicatriz.

La editorial de esta colección, "Grandes plásticos del rock vasco", que es Zona Cero adelanta que sus próximas dos entregas serán 'Barrio conflictivo' de Barricada y 'Anti Todo' de Eskorbuto.

[Fuente: insonoro.com]

Se reedita 'Ke buen Dios' de Distorsión por su 30 aniversario

El pasado 7 de octubre hicieron treinta años que salió editado 'Ke buen Dios' (Discos Suicidas, 1988) de Distorsión, un clásico entre clásicos. Por ese motivo, la banda celebrará el treinta aniversario de su salida y lo hará de la mejor manera posible; con la reedición en vinilo del disco que estará disponible dentro de un par de meses.

Aparte del disco en cuestión, la edición vendrá con una revista de dieciséis páginas a todo color con una biografía de la banda, anécdotas y demás, todo ello aderezado con los comentarios del propio Josu Distorsión, quién además escribirá las letras del disco en la revista. de su propio puño y letra.

Por el momento se confirma la presentacion en directo en la tienda de discos Brixton Denda (C/ Goinkale, 22, Bilbao) en formato acústico.

[Fuente: memoriasdenuestrosolvidos.blogspot.com]

Rock DAM reedita sus maquetas a través de Demons Records

Así es, hace unos meses que salió editado un CD que contiene las maquetas del grupo de Gasteiz. Totalmente remasterizado para la ocasión y con total consentimiento del grupo, se edita este trabajo que contiene dos maquetas, concretamente las de 1989 y 1990, además del único tema de los tres grabados en el 'Descarga Norte' que no sale en las maquetas, 'Sodoma y Gomorra', sin olvidarnos de cuatro temas grabados en directo, entre ellas tres versiones de Asfalto, Ñu y Thin Lizzy.

Pero repasemos un poco la trayectoria de Rock DAM. Banda formada tras la desaparición de Piruleta de Hormigón y que llegaría a grabar dos elepés con la discográfica Edigal, la misma que editó a Los Suaves. 'Llévatelo' sería su primer disco, al que seguiría 'Codo con codo'. Tras varios años en la carretera el grupo terminaría por disolverse, siendo en la ciudad todo un referente dentro del heavy metal.

El joven sello Demons Records es quién está detrás del proyecto, quién ha tenido la idea de editar estas maquetas en un solo trabajo. Una decisión acertada que los seguidores de la banda agradecerán. Muy recomendable.

Tracklist:

Demo Rock Dam Roll (1989)
01. Un lugar en la historia
02. Debiste esperar
03. De aquella manera
04. Luz de Dioses
05. Perder o ganar
06. Solo una ilusión
07. No te olvides
08. El castillo de hielo
Demo Sin mentir (1990)
09. Llévatelo
10. Sin mentir
11. Que me escondo
12. Debiste esperar
Descarga Norte
13. Sodoma y Gomorra
Directos
14. Lucha desigual (16 de agosto de 1991, Alfaro)
15. Días de escuela (Asfalto, 28 de diciembre de 1996, Vitoria)
16. Más duro que nunca (Ñú, 16 de agosto de 1991, Alfaro)
17. The boys are back in town (Thin Lizzy, Diciembre, Orense)

[Fuente: memoriasdenuestrosolvidos.blogspot.com]

091... cuando el río suena

En directo en el festival Cultura Quente
No hace demasiados días que nos despertaba el rumor incesante de una nueva reunión de 091 para el próximo año 2019.

Tras el éxito de la gira "Maniobra de resurrección" y la edición del doble directo del mismo nombre quedó flotando en el aire la sensación de que a los granadinos aún les quedan muchas cosas por decir.

Parece ser que el quinteto se encuentra ensayando nuevos  temas, que podrían ser la luz el año que viene y que su vuelta a los escenarios estaría cercana, aunque todo esté sin confirmar.

No es esta la única actividad que envuelve a los componentes del grupo en estas fechas: José Antonio García se encuentra presentando su flamante primer trabajo en solitario "Lluvia de piedras", Víctor Lapido está centrado en su grupo El hijo ingobernable, mientras que José Ignacio Lapido está a solo un concierto de finalizar la gira de presentación de "El alma dormida"; la cita será el próximo sábado 1 de diciembre en el teatro Barceló de Granada.

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

27 nov. 2018

BB Sin Sed eligen el camino correcto con 'La dirección que no tomó'

Tras más de cuatro lustros de ausencia de material nuevo de BB Sin Sed en las estanterías de las tiendas de discos, el próximo 25 de enero verá la luz el quinto álbum de los de Sabadell.

El disco estará compuesto por 10 canciones compuestas al alimón por Josep María Recordá y el vocalista de la banda Xavi Vendrell.

En ellos fusionan todos los estilos e influencias visitadas en sus cuatro entregas anteriores el rock and roll "fronterizo" del homónimo 'BB Sin Sed' (1987), la furiosa electricidad de 'Sed de sed' (1989), la poesía acústica de 'Casa doce' (1991) o la experimentación roquera de 'Ahora' (1997).

En la formación actual sobreviven tres de los miembros originales: el ya mencionado Xavi Vendrell (voz), Remember (guitarras) y Feliu Pla (batería), ahora acompañados por Enric Vilá (bajo).

Para esta grabación, producida por Mike Mariconda (The Raunch Hands) y Marc Tena, y realizada en los Estudios Sol de Sants entre julio y octubre de este año, los "BB" contaron con las colaboraciones de Mike Mariconda a la armónica, Marc Tena a los coros y percusiones y Sonia Giravent, Bet Giravent y María Boix a los coros.

Mientras escribo estas líneas suena en los cascos el single de adelanto "Estatua de sal" un adictivo tema que nos devuelve a unos BB sin sed más en forma que nunca, que nos hace intuir un futuro más que interesante en el horizonte.

Esperamos que la gira de presentación de este nuevo disco los traiga de nuevo por tierras gallega y que podamos disfrutar de su increíble directo.

Tracklist

01. Cruz, clavos y gasolina
02. Estatua de sal
03. Elige vida o muere
04. Tarot de amor mestizo
05. La dirección que no tomó
06. Las llamas del dolor
07. El amor nos disuelve
08. El perro negro
09. Balarrasa
10. Dime que te va

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

26 nov. 2018

Dogo y los Mercenarios: 'Narrativa'

Nuevos Medios pone en la calle 'Narrativa', un recopilatorio que repasa la trayectoria de los sevillanos Dogo y los Mercenarios.

Editado en vinilo y cedé el trabajo ya se puede encontrar en las tiendas de toda España.

Se trata de 11 temas, 10 de ellos extraídos de los tres discos oficiales que la banda editó en su momento ('Ansia' de 1987, 'Llueve en Sevilla' de 1989 y 'Mala reputación' de 1991) y un tema inédito que cierra el trabajo 'Vestidos para la ocasión'.

El rock descarnado, canalla y callejero de Dogo y los Mercenarios vuelta a estar en la calle y el sábado 29 de diciembre el propio Dogo se encargará de presentar en directo este nuevo disco en la sala Fun Club de Sevilla.

Tracklist

01. Hoy vamos a ponernos bien
02. Alma y corazón
03. El polígono sur
04. Sueños rotos
05. Rock and roll caliente
06. Ángel
07. Mala reputación
08. Mil noches sin ti
09. El hombre burbuja
10. Vestidos para la ocasión

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

Manrique entrevista a Ordovás en el País Semanal

Foto: Juan Aldabaldetrecu

Un histórico de la crónica y la crítica entrevista a otro histórico de la crónica y la crítica. El resultado, complicidades y amistades aparte, solo podía ser este: una charla que incluye por igual certeros análisis de lo ocurrido en la música española en las últimas cuatro décadas y algunas confesiones personales en lo que concierne a las bandas, los solistas, la industria y el periodismo cultural.

Jesús Ordovás Blasco (Ferrol, 1947) es el auténtico Hombre Tranquilo del pop español: rara vez se le ha visto nervioso o enfadado. Y eso que vivió tiempos tormentosos desde finales de los años sesenta. De su etapa hippy guarda una condena en el Tribunal de Orden Público, expulsiones de Ibiza escoltado por la Guardia Civil, la cicatriz de una puñalada. Y un libro de éxito sobre Bob Dylan, que ayudó a difundir la leyenda del cantautor en España.

A finales de los setenta, ya sin barba ni melena, Ordovás se reconvirtió en propagandista del pop madrileño (y gallego, como veremos). Sin su dedicación entusiasta, a través del semanario Disco Exprés o la emisora Radio 3, hubiera sido más costosa la implantación de lo que entonces se conocía como Nueva Ola. Algo que los enemigos de la movida nunca le han perdonado.

Sus detractores, sin embargo, no han podido acusarle de haberse enriquecido con sus hallazgos. “Muchas veces me ofrecieron ser productor o mánager, pero ni llegué a planteármelo. Otros aceptaron, a mí me pareció incompatible con el oficio de comentarista de música”. Así que nunca llegó a conseguir aquel desiderátum del triunfo —el chalé con piscina en Somosaguas— que invocaba para bromear con los invitados a sus programas.

De hecho, desde 1986 vive en un piso junto a la madrileña plaza de Antón Martín. Hace unos meses, allí se contempló otra extraordinaria demostración de su temple. Tras declararse un incendio en su casa, se quedó aislado en su cuarto piso, invadido de humo. El rescate de los bomberos se hizo esperar, pero cuando llegaron —hay imágenes en YouTube—, le encontraron impertérrito.

¿Pensaste que podías morir? "Claro que sí, más gente muere asfixiada por el humo que por las quemaduras. Allí estaban la Policía, el Samur, centenares de curiosos, pero no aparecía el camión de bomberos con escalera telescópica. Cuando finalmente pisé tierra, me dije que aquello era una señal. Decidimos poner a la venta el piso para instalarnos definitivamente en el Mediterráneo".

No obstante, poco después recapacitó y ahora alterna la costa con su residencia en Madrid. “Está en un sitio perfecto, voy andando a los lugares que me interesan. Como hoy”. Hemos quedado en Argo, un club privado contiguo a la Cervecería Alemana, en la plaza de Santa Ana.

“Esta Cervecería Alemana era el Café Gijón de la contracultura. Recalaban los hippies extranjeros que pasaban por Madrid y se enrollaban con los freaks españoles. Me veía con una pandilla que incluía a Pedro Almodóvar y a Herminio Molero [fundador de la primera Radio Futura]. Éramos muy underground, pero también nos íbamos de excursión al campo”.

¿De qué hablaban? "De discos, claro, pero también de películas que nos apasionaban, aunque nos llegaran censuradas. Y de los libros de Jack Kerouac y compañía, que encontrábamos en ediciones argentinas".

Aunque se matriculó en Ciencias Políticas, nunca militó en los abundantes grupúsculos que proliferaban en la universidad. “Era amigo de todos, quizá con mayor simpatía por los anarquistas”. Hasta que padeció una detención, durante el famoso recital de Raimon en mayo de 1968. “Por precaución, yo siempre me pongo en la parte de atrás de los conciertos. Aquella vez fue una mala idea. Llevaba un chaquetón militar y dos policías de paisano decidieron que tenía pinta de comandante de la revolución. Me esposaron y al coche”.

Esto no va quedar muy rockero. Detenido durante un concierto de Raimon… "Estaban muy nerviosos, supongo que por los acontecimientos de París. Me recibieron en la Dirección General de Seguridad entre empujones y amenazas. Me salvó mi apellido: un tío mío era comisario y trabajaba allí. Evitó que me pegaran y consiguió que aquello se resolviera al día siguiente. Un juez militar me declaró culpable de participar en una manifestación ilegal y me multó con 6.000 pesetas".

"Una barbaridad para un estudiante. Allí estaba mi madre al quite. Mi padre había muerto poco antes y ella era muy comprensiva. Salí en libertad y, no puedo olvidarlo, ninguno de los compañeros comprometidos se interesó por lo que me había pasado. Desde entonces, siempre he desconfiado de los partidos políticos: en esencia, son clanes de ayuda mutua".

Tras terminar la carrera, se empeñó en buscar lugares menos hostiles. A partir de 1970, tras ser declarado inútil para el Servicio Militar, consiguió el pasaporte y se benefició de una organización estudiantil de ámbito europeo que facilitaba desplazamientos baratos y empleos temporales. Pasó épocas en París, Róterdam, Londres, California. De los primeros viajes se trajo un tesoro, la discografía completa de Bob Dylan —“Tardó años en estar disponible en España”—, incluyendo lanzamientos piratas.

¿No soñaste con formar un grupo de folk-rock, a lo Byrds? "Estaba fuera de nuestro alcance. Simplemente ansiaba ser un Dylan a la española, me compré una guitarra, una armónica y un magnetofón Grundig. Pero fui a un conservatorio y allí me dijeron que estaba negado para la música".

A cambio, le surgió la oportunidad de escribir lo que sería el primer libro sobre Bob Dylan publicado en español. Inauguraba una colección que alcanzaría gran influencia, Los Juglares, de editorial Júcar. Resultó que había una inmensa sed de Dylan y su tomo vendió miles de copias; hasta salió una edición de lujo, con pasta dura y dorados. Jesús estuvo a punto de no ver su publicación.

“Lo escribí en Valencia, en casa de mi amigo Paco. Una noche, volviendo de un concierto, nos asaltaron dos gitanillos. Estaban tan nerviosos que uno me clavó la navaja justo al lado del corazón. Me ingresaron en estado muy grave, perdí mucha sangre. Lo peor fue que El Caso investigó y, como andaban conchabados con la Policía, sacaron mis antecedentes como ‘agitador estudiantil’. Venían a sugerir que allí había algo más que un intento de robo”.

Tiene Jesús una visión providencialista de la existencia: las cosas no suceden por casualidad. De vuelta en Madrid, en 1975, en compañía de su chica, Pilar Imedio, se instaló en el barrio obrero de La Elipa. Intimó con Burning, que ensayaban en un cercano centro parroquial. Una revelación: un arrogante grupo que contaba vivencias callejeras mirando de reojo a los Rolling Stones.

“Decidí que los espacios que tenía en Disco Exprés iban a servir para cubrir el rock que se hacía en Madrid. A pesar de la oposición del resto de la revista, que había entronizado el rock progresivo y solo aceptaba, entre lo nacional, a la onda layetana”.

Era tremendo el desprecio que manifestaban por el rock madrileño. Nos llamaban “mesetarios”. Nuestro amor por Barcelona no era correspondido.

Otro encuentro decisivo tuvo lugar en el Rastro una mañana de 1977: “Alaska era una niña, pero estaba vendiendo fanzines donde hablaban de punk, pero también de Vainica Doble. A través de ella, conecté con Kaka de Luxe, que sería el embrión de todo lo que vino después”. Para entonces, Jesús presentaba un programa de radio en Onda Dos, Entre Frisco y Formentera, luego rebautizado como Otro rollo más de Jesús Ordovás.

"Se trabajaba por puro entusiasmo, sin retribución. Creo que nos pagaban 300 pesetas al mes. En metálico, en un sobre donde ni figuraba el nombre de la emisora".

Está bien recordarlo, para que no se crea que estábamos subvencionados. Eso dicen algunos que en los setenta trabajaban en la radio del Sindicato Vertical. Quieren explicar la movida como no sé qué conspiración del PSOE contra el rock proletario. Bastante absurdo, los primeros concursos de grupos en Madrid los montó UCD. Allí salían las propuestas más frescas por el apoyo de unos pocos críticos y periodistas; los grupos duros ya tenían su discográfica, su circuito, sus locutores que intentaban llevarse una tajada. Luego, es cierto, quedaron eclipsados por la movida, pero es un fenómeno de renovación que, aunque resulte cruel, siempre pasa en la música pop.

Decididamente novedosa fue la apuesta de Jesús por las maquetas, grabaciones a veces caseras de grupos entonces ajenos al engranaje industrial. “Ya lo hacíamos en Onda Dos, pero yo insistí en Radio 3. Me creó problemas. Un jefe de programas y, luego, un director de la emisora me abroncaron, decían que Radio Nacional no podía emitir grabaciones tan malas, que encima decían barbaridades. Yo esperaba a que cambiara el equipo directivo, cosa que ocurría con frecuencia, y seguía dale que te pego”.

“En la segunda hora del Diario Pop tenía mi apartado para grupos nacionales, ‘Esto no es Hawái’. En 1982, cuando me llegó la casete de Siniestro Total, grabada en Vigo, empecé pinchando las canciones más divertidas, tipo Ayatollah, no me toques la pirola. Como no pasó nada, noche a noche fui subiendo el listón con Las tetas de mi novia o Matar hippies en las Cíes”.

Y surgió la movida viguesa. "Entre otras. Siniestro nos hizo ver que teníamos una audiencia nacional: a las pocas semanas, estaba sepultado bajo centenares de sobres con maquetas. Era como si hasta en el último pueblo de España surgieran grupos. Igual con más cosas que contar que técnica para hacerlo, pero, al fin y al cabo, una explosión de creatividad".

También discute Ordovás ese pliego de cargos que atribuye a la movida la difusión de todo tipo de drogas y hasta la pandemia del sida. “Solo puedo hablar por mi experiencia. Por mi barrio circulaban la heroína y la cocaína antes de que salieran los primeros grupos de la Nueva Ola. Y no sé si se follaba más o menos, pero, desde luego, se tomaban menos precauciones que en los años de la movida, cuando todo el mundo llevaba su condón”.

Pero el caso de Burning… en los noventa, mueren Toño, el cantante, y Pepe Risi, el cabecilla del grupo. Yo prefiero verlo como una historia de supervivencia. Johnny Cifuentes, el teclista, tomó el timón, se puso a cantar y todavía funcionan.

Embriagado por el subidón de los ochenta, Jesús tardó en asumir el cambio de paradigma que introdujo el indie en los noventa. “Habían ido desapareciendo los mejores grupos de la década anterior y me dejé llevar por la rutina, como si no hubiera pasado nada. Cierto es que surgieron propuestas maravillosas, como Los Planetas, Surfin’ Bichos o La Buena Vida, pero rodeadas de mucha morralla, de grupos que usaban un inglés patatero. Creo que se notaba que no me ilusionaban. En cambio, otros les apoyaban a muerte, sin ningún filtro”.

¿Te reconoces en la actual Radio 3? "Todavía hay buenos programas, pero es evidente que Radio 3 fue perdiendo el nivel cultural que tenía en sus inicios. Entraron muchos refugiados de Radiocadena Española, con un concepto más comercial de hacer radio, con listas y compadreos. De repente, se negociaban los estrenos de determinados discos. No se reconocían tampoco los servicios prestados por los que estábamos allí desde el principio: podían exiliarte a los fines de semana en vez del programa diario. Muchos tuvimos que aceptar el ERE de 2006, prácticamente nos obligaban a marcharnos. Uno de los peores disparates de Zapatero".

En sus últimos meses en Prado del Rey, Ordovás emprendió otra aventura quijotesca: iPop, programa diario de información musical que emitía La 2. “Las posibilidades eran fantásticas, pero fue saboteado por el equipo de producción, que básicamente no quería trabajar demasiado. Es lo único que echo de menos en mis años de jubilado: programas decentes en TVE”.

Bueno, programas hay… "Me subo por las paredes al ver cómo tratan el mejor archivo televisivo de España en música pop. Básicamente lo trocean en cachitos para provocar risitas. Igual antes éramos unos pedantes al querer informar sobre la música que nos emocionaba, pero ahora en TVE sale gente que no sabe de nada pero que habla de todo. Ignorantes con permiso para banalizar lo que se les ponga por delante".

Nuevamente, conviene resaltar que Ordovás mantiene la calma incluso cuando siente motivos para sentirse indignado. Ya no está en la batalla y se va quitando peso: está vendiendo o regalando grandes bloques de su inmensa colección de discos. Le pregunto si se reserva algo: “Sí, los discos de jazz. He descubierto que el jazz es buen acompañante para este tramo de mi vida”.

[Fuente: elpais.com -Enlace original-]

23 nov. 2018

Disco de Rosendo que acompaña su gira de despedida: 'Ni presunto. Ni confeso'

Rosendo Mercado, el veterano rockero de Carabanchel, se encuentra totalmente volcado en su gira de despedida. Por ello, Warner Music Spain edita un recopilatorio a la altura de las circunstancias. Se trata de 'Ni presunto. Ni confeso' que se presenta en cuádruple Cd + Blu-Ray o doble Cd, para su opción reducida.

El producto recoge los grandes éxito de Rosendo, tanto con Leño como en solitario, con los típicas rarezas al uso: Caras B, colaboraciones, duetos y versiones. En el aspecto multimedia, 'Ni presunto. Ni confeso' aporta un documental, vídeos y temas en directo. Se completa con un libro de 40 páginas.

Tracklist:

CD1. Los singles
01. Que si vengo que si voy
02. Vergüenza totera
03. Tú que... Yo que
04. Harto
05. Cada día
06. Masculino singular
07. El alma se colma
08. Vaya ejemplar de primavera
09. Listos para la reconversión
10. De qué vas?
11. Majete!
12. Borrachuzos
13. Flojos de pantalón
14. El asa del cubo
15. El ganador
16. Agradecido
17. Maneras de vivir (con Leño. Versión estudio)
18. Que tire la toalla (con Leño)
19. Cucarachas (con Leño)
20. El tren (con Leño)

CD2. Caras "B"
01. Una duda razonable
02. Práctico
03. Son máquinas
04. Tus ojos
05. Amenaza desastre
06. Comienza el chou
07. Marcha atrás
08. Inmersión
09. Voluntad pasiva
10. Suspensivos
11. Para cuando desatino
12. Amable
13. A dudar se aprende
14. El túmulo
15. Todo lo que sigue

CD3. Colaboraciones y versiones
01. Cacho a cacho (con Estopa)
02. ... Y todo es vanidad (versión de Javier Krahe)
03. Voy por pilar (con Raimundo Amador)
04. Canción de la esperanza (con Víctor Manuel)
05. Divino tesoro (con Pepe RocAlameda)
06. No dudaría (versión de Antonio Flores)
07. Sin solución (con Platero y Tú)
08. Anda suelto Satanás (versión de Luís Eduardo Aute)
09. Otra noche sin dormir (con Barricada y Aurora Beltrán)
10. Me quedo contigo (con Rulo y La Contrabanda)
11. Lentejuelas (versión de Barricada)
12. Tranquilo majete (con Celtas Cortos)
13. A la sombra de una mentira (con Luz Casal)

CD4. Colaboraciones y versiones
01. Empujo pa kí (con El Drogas)
02. Horizontes (con La Excepción)
03. En el Chino (versión de Radio Futura)
04. Mientras tanto (con Marcela Ferrari)
05. Vagabundear (versión de Joan Manuel Serrat)
06. Agradecido (con Miguel Ríos)
07. La canción de los oficios (con Extremoduro)
08. Sensible (con Rodrigo Mercado)
09. El abuelo fue picaor (con Los Porretas)
10. Mis amigos donde estarán (con Topo)
11. Al culo de una lombriz (con Marea)
12. El sonido de la ciudad (versión de Miguel Ríos)
13. Lo que tú y yo sabemos (versión de Antonio Vega)

Blu-Ray
Documental/Entrevista
Video-clips
01. Deja que les diga que no
02. Majete!
03. Puedo ser más eficaz
04. Como el pico de un colchón
05. Vaya ejemplar de primavera
06. Siempre hay una historia
07. La fauna
08. No dudaría
09. Masculino singular
10. Quincalla o no!
11. Cada día
12. El acogote
13. Harto
14. Date por disimulao
15. Mala tiña
16. Tú que... Yo que
17. Vergüenza torera
18. Cúrame de espantos
19. Soy
Conciertos archivo personal
01. Atajo de cobayas (Australia, 02.04.2016)
02. En agua caliente (Australia, 02.04.2016)
03. El alma se colma (Teatro Coliseum de Madrid, 17.05.2012)
04. Salud y buenos alimentos (Teatro Coliseum de Madrid, 17.05.2012)
05. Cara a cara (La Rivera de Madrid, 13.12.2013)
06. A moco tendido (Plaza Mayor de Salamanca, 14.09.2014)
07. Ni gozo ni calvario (Plaza Mayor de Salamanca, 14.09.2014)
08. La fina (Caracol de Madrid, 17.02.20101. Último concierto de Leño)
09. Qué desilusión (Caracol de Madrid, 17.02.20101. Último concierto de Leño)

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

'El chico de la guitarra' de Los Rebeldes, nuevo single

No todos los grupos de rock son capaces de aguantar cuatro décadas sobre los escenarios y menos aún de llegar a soplar tantas velas a plenos rendimiento, editando discos con regularidad y girando con gran éxito por toda España.

A punto de celebrar su XL cumpleaños, Los Rebeldes estrenan nuevo tema, adelanto de lo que será en breve su nuevo trabajo discográfico que pondrá en la calle Martín Music.

La canción se registró en Niculina Records, el estudio situado en plena huerta murciana propiedad de Santiago Campillo, que se encargó también de las labores de producción.

El tema continúa la linea marcada por dos de sus anteriores entregas 'Más sabe el diablo' y '1, 2, 3... acción' ya que su inmediato predecesor, 'A flor de piel', fue un recopilatorio acústico con tan solo 5 temas nuevos.

La banda capitaneada por Carlos Segarra (guitarra y voz) está ahora compuesta por Miguel Miñana (contrabajo), Michel Solves (batería), Cuti Vericad (teclados) y Tico Portolés (saxo, acordeón y guitarra).



[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

22 nov. 2018

Antón Reixa revive en un libro el accidente de tráfico que sufrió en 2016

El 27 de octubre de 2016, Antón Reixa se dirigía a Madrid por la A6 a una velocidad non sancta. A la altura de Villalpando (Zamora), consciente de que le invadía el cansancio, buscó un lugar en el arcén para recuperarse, pero el sueño se le adelantó. Se salió de la autovía. El parte médico desgranaba: fractura abierta de tibia y peroné, fractura de calcáneo, vértebra L2, una docena de costillas rotas, contusión pulmonar con peligro de colapso respiratorio, por lo que se aconsejaba la inducción de coma.

Aquel día, en un campo de cereal de Villalpando murió el Antón Reixa nacido en Vigo en 1957, al que acompañaba siempre el calificativo de polifacético (poeta, músico, director de cine, productor audiovisual, presidente de la SGAE…) y después de 18 días en Michigan, o eso creyó él, renació el Reixa escritor.

El libro que empezó a escribir en la convalecencia, 'Michigan, acaso Michigan', sale ahora a la luz (Círculo de Tiza, en castellano, Edicións Xerais, en gallego). El pasado miércoles, repasó el proceso, el de curación y el de escritura, viajando en coche, por la AP9, de A Coruña a Santiago.

[Fuente: Xosé Manuel Pereiro para elpais.com -Enlace original-]

Reunión de los Akelarre coruñeses

Foto: Xudef Klas
Akelarre fueron una banda de heavy metal coruñesa formada por Ramón Soilán (voz), Claudio "Klaus" Canedo y Falke (guitarras), Edu Canedo (bajo) y Eduardo Linares (batería), que funcionó hasta 1987.

La reunión de los antiguos componentes de la banda para homenajear al fallecido Alejando Linares, sirvió de pistolezado de salida al proyecto de reunirse de nuevo para grabar los temas que nunca llegaron a registrar en su momento.

En esta ocasión será Nieves Ch. la que se haga cargo de las baquetas en lugar de Alejandro.

Por ahora toca ensayar, recordar, pulir y engrasar la máquina antes de que llegue el momento de enfrentarse al estudio de grabación.

[Redacción Nuevaola80. Ricky Rodríguez]

15 nov. 2018

A la sombra del R'n'R y al calor del corazón

Esa extraña sensación, que se mueve entre la emoción y la tristeza, entre la ilusión y la añoranza, es cuando se recibe el disco póstumo de un amigo, su último trabajo, su último suspiro musical. No se podría haber escrito un final mejor, nuestro guitarrista Tony Luz… se marchó en silencio, humilde como siempre lo fue, pero con un “as bajo la manga”.

A veces, parece que el destino es sabio y nos guiña el ojo a modo de previo aviso. El próximo día 29 de noviembre se celebra el primer aniversario del fallecimiento, aunque más que un triste aniversario es la celebración y la salida al mercado de un doble disco de instrumentales editado por RamaLama Music. Así es!, para sorpresa de muchos y asombro de otros, Tony nos tenía preparada una buena colección de temas, que es el mejor de los regalos para los admiradores del mentor.

Un disco muy especial, producido y realizado por Tony, diseñado también bajo su maestría. Si, así es…tuvo incluso tiempo de hacer su propio diseño y dejarlo todo preparado. Además cada tema viene con su correspondiente explicación de estímulo sonoro. No cabe duda alguna que es una despedida hecha “a su manera”, como a él le hubiera gustado.

Un total de 24 temas forman esta colección, divido en dos Cds. El primero 'A la sombra del R´N´R', es la parte dura, con unas canciones más roqueras. Abriendo con su mítico 'Látigo' en una versión de 1983 para un programa de RNE. Con un mismo paladar a viejo oeste, una de las joyas es la canción 'Toma uno' que, junto con 'De cuatro hojas', marcan la parte más western. Sin menospreciar tampoco el lado más surfero con la versión 'Misirlou'… aunque sobre todo hay mucho rock and roll y mucha fuerza sonora con 'A caballo del viento', 'Al norte del sur', '¿Estudias o trabajas?'.

El segundo Cd, tal y como él mismo explica, “es una visión más personal e intimista de emociones (…) la respuesta musical a experiencias personales concretas (…) he intentado moverme sin prejuicios, porque siempre sienta bien un poco de variación, para así volver con más entusiasmo al punto de origen, el rock and roll”. Una variedad de estilos que pasean desde el bolero hasta la bosanova, o el pop, siempre con una pincelada sesentera, guitarras limpias con largas reverberaciones, medios tiempos y baladas que cierran un disco de música ambiental. Canciones con nombre de mujer como 'Carmen' o 'Aroa', dos excelentes cortes, la primera con sabor a “vals” la segunda con un toque muy soul; las hay con sabor latino y guitarra española como 'Luna perezosa' o 'Cuerpo y alma', pero también las hay con guiños a los 50s y 60s, que nos recuerdan a Pekenikes o Shadows, bien pudieran ser 'De raso y tul', 'Doce rosas' y 'Maougolska'. En fin… una selección de registros de alta recomendación.

Un trabajo en su mayoría tocado por Tony, haciendo de multi-instrumentista en la medida de lo posible, aunque algunos músicos han entrado en escena como Juan Giralt en los teclados y Ile Hämäläinem colaborando en algunas guitarras. Todos temas propios, a excepción de 'Castillo español' y 'Misirlou'. Un acopio fotográfico por parte de Alberto Rocka, a quien también quiero mencionar por mantener activo desde el primer momento el vivo recuerdo de Tony y ser impulsor de este valioso material discográfico. En el tintero quedarán otras tantas maquetas y registros sonoros, que quién sabe? Algún día puede que vean también la luz.

Curiosamente, el disco está dedicado, además de a su hijo Armando, tal y como él mismo quiso “a la memoria de Jota, cantante y alma del grupo murciano Los Hurones y al nunca olvidado Bruno Lomas”. Sin duda dos hitos del rock and roll en español… aunque en el momento de hacer esa dedicatoria, nunca supo que a la salida del disco, ya estaría reunido con ambos artistas, pasando a ser él otra verdadera leyenda del rock and roll español.

Siempre Tony… gracias.

La presentación del disco será el próximo jueves 29 de noviembre a las 19:30, en la Sala Berlanga (Andrés Mellado, 53) de Madrid. Con artistas invitados como Fernando Pardo (Los Coronas), Jose María Guzmán (Cadillac), Pekenikes, Red House… y un conjunto de profesionales de la radio y televisión como Manolo Fernández, Santi Alcanda y José Ramón Pardo. No se lo pierda nadie, un evento histórico que no dejará indiferente a nadie.

[Redacción Nuevaola80. Lauren Jordan]